Применение этих простых правил и практических советов по фотосъёмке
очень скоро позволит вам сфотографировать ваш первый фото-шедевр.

Всегда думайте, что вас заинтересовало в сюжете и как эти ощущения передать на плоской фотографии, независимо от того, фотографируете вы людей, животных, здания, памятники или пейзаж. Исключайте из кадра всё, что может испортить ваш замысел.

Самый простой способ сделать вышесказанное, «пробежать» взглядом по периметру кадра и перестроить композицию если обнаружены нежелательные объекты, такие как телеграфные столбы, провода, урны и т.п. Иногда это очень сложно сделать при съёмке в городе, но даже в этом случае можно найти решение:

• Подойдите к объекту съёмки ближе или переместите объект, если это возможно
• Обойдите объект съёмки и найдите точку съёмки откуда не будет видно нежелательных объектов или используйте их как подводящий элемент композиции - усиливайте перспективу
• Максимально откройте диафрагму, чтобы нежелательный фон оказался сильно расфокусированным (размытым)

Самое ужасное, что может попасть в кадр – это отражение фотографа или фото-принадлежности: фотосумка, фото-штатив; футляр от фотоаппарата и т.д. Фотограф всегда должен оставаться незамеченным!

Перед нажатием спуска затвора посмотрите как свет освещает объект съёмки – не слишком ли косые лучи? Посмотрите как падает тень – не слишком ли много теневых пятен? Не попадает ли в кадр ваша собственная тень? Не заслонили ли вы собой свет, падающий на объект съёмки? Используйте "игру света и тени", а так же сильный боковой свет, чтобы драматизировать настроение фотоснимка, используйте психологическое* освещение.

Обращайте внимание на то, как освещён фон - не допускайте резких контрастов в освещении объекта съемки и фона. В то же время, не бойтесь использовать контровой свет, возможно в сочетании с заполняющим светом фотовспышки. Очень хорошо, если вы понимаете с каким типом света * вы работаете.

*

Посмотрите на небо. Хотите ли вы, чтобы серые, тяжёлые облака испортили портрет? Тогда скадрируйте объект так, чтобы на снимке максимально уменьшить площадь неба.

Если день солнечный и безоблачный большая вероятность вместо голубого неба получить очень сильную

Помните, что облачное небо в солнечный день усиливает контраст цветов. В ненастную погоду черно-белые снимки часто выглядят более эффектно, чем цветные.

Вполне возможно, что интересный объект может исчезнуть из кадра раньше, чем вы нажмёте на спуск затвора. Так же возможно, что ваша фотомодель перестанет улыбаться или просто устанет ждать, пока вы настраиваете параметры съёмки.

Учитесь заранее настраивать и быстро работать с фокусировкой. По возможности, всегда делайте дубли для того, чтобы получить кадр с правильной фокусировкой и экспозицией.

Если ваша камера имеет довольной длинный отключите ненужные функции фотоаппарата и старайтесь снимать с упреждением - спускайте затвор за одну-две секунды до кульминации событий в кадре.

Никогда не используйте режим AUTO, даже если у вас очень мало опыта, и вы с трудом разбираетесь с ручными настройками фотоаппарата.

В случае, когда у вас нет времени подобрать оптимальные настройки в ручном режиме, хорошей привычкой будет использовать Вы получите гораздо лучший результат, чем если бы пытались снимать с наспех установленными параметрами ручного режима или в полностью автоматическом режиме.

Всегда используйте дополнительную опору - лучше не сделать снимок вовсе, чем сделать его трясущейся камерой.

Даже если вы не собираетесь продавать ваши фотографии, предпринимайте всё возможное, чтобы снимок получился сбалансированным и красивым:

• Не заваливайте горизонт;
• Кадрируйте снимок тщательно, следите за фоном, не перегружайте кадр большим количеством объектов;
• Вместо того, чтобы ждать пока люди займут нужное положение в кадре, старайтесь сами расставлять их так, как вам кажется правильным и красивым;
• Усиливайте перспективу, используя линейные (вытянутые) объекты таким образом, чтобы они подводили взгляд к смысловому объекту фотоснимка;
• Не забывайте о

Делайте дубли с разным значением диафрагмы, чтобы потом выбрать снимок с самой выразительной Если есть возможность, ставьте фотомодель как можно дальше от фона. Для выделения модели используйте световой и цветовой контраст.

Каждый раз, когда вы снимаете какой-нибудь сюжет, сделайте дубль с более близкого расстояния. Фотосъёмка крупным планом поможет вашей фотокамере, правильно навести фокус на важном объекте и установить экспозиционные параметры более точно.

Часто детальный снимок получается гораздо интересней, чем обзорный. Однако, при фотосъёмке животных или незнакомых людей, советую держать безопасную дистанцию - найдите компромисс между крупностью объекта в кадре и здравым смыслом.

Используйте зум-объектив (или комплект объективов с разным фокусным расстоянием) для создания на снимке эффектов перспективы. Помните, что в некоторых случаях, необдуманно выбранное фокусное расстояние объектива до неузнаваемости. Пробуйте изменить стандартные установки экспозиции, чтобы добавить вашим снимкам

Фотограф должен всё время двигаться. Исключение только одно - момент спуска затвора.
Ищите красивые ракурсы, не бойтесь фотографировать крупные планы (без использования зума или телеобъектива).
Не бойтесь сделать снимок с "неправильными настройками" или фотографировать незнакомых людей.
Если вы видите, что люди неадекватно реагируют на то, что вы их сфотографировали, просто подойдите к ним первым и предложите получить фотографию в подарок. Лучше, конечно, держать разумную дистанцию.

САМОЕ ГЛАВНОЕ ПРАВИЛО ФОТОСЪЁМКИ

В фотографии нет строгих правил, которые нельзя нарушать!

ЧТОБЫ СФОТОГРАФИРОВАТЬ СВОЙ ПЕРВЫЙ ШЕДЕВР

Фотографируйте много, но всегда думайте о том, что вы хотите донести до зрителя.
Не бойтесь ошибаться, анализируйте свои работы, изучайте свои ошибки
и записывайте в блокнот свои идеи и «открытия» в фотографии.

Множество советов по фотографированию можно найти в интернете и различных изданиях. Степень полезности каждого из них трудно оценить, но всё же есть вещи, к которым приходят все фотографы. Пожалуй, для новичков это будут самые ценные советы по фотографированию.

Лучше не зумить, а подойти поближе

Ограничения рождают возможности. Снимая фиксами или просто не пользуясь зумом можно получать более чёткие и качественные снимки. Конечно же, встречаются ситуации, когда невозможно подойти ближе или это попросту опасно. В таких ситуациях зум - единственный шанс сделать снимок.

Рисунки света

Плохого света не бывает. В любых условиях можно сделать хороший снимок. Главное научиться находить ракурсы, собирать свет в нужном месте и использовать его на благо сюжета.

Крупный план

Начинающие фотографы часто оставляют слишком много пространства вокруг того, что хотят сфотографировать. Нужно представлять именно то, что вы хотите снять и фотографировать только это. Не нужно загромождать площадь кадра лишними объектами и бессмысленным пустым пространством.

Не размышляйте долго

Фотографируйте на эмоциях. Соблюдайте правила и нарушайте их. Абсурдно? Это творчество. Не вдавайтесь в глубокие философские размышления. Просто снимайте то, что считаете красивым и интересным.

Постоянное самосовершенствование

Тренируйтесь всегда, когда есть на это время. Даже если нет, тренируйтесь визуализации своих идей и подмечайте вокруг себя интересные кадры во время рутинной работы.

Забудьте про вспышку

Встроенные вспышки ужасны. Постарайтесь делать снимки без них и используйте этих убийц объёма и теней только в крайних случаях. Лучше увеличить ISO и получить много шума, чем пыхнуть вспышкой и испортить кадр вовсе, сделав лица плоскими, тени жесткими и потерять детализацию на фоне.

Часто интересные вещи происходят за кадром, когда вы сконцентрировались на определённом участке. Особенно это касается съёмки заката. Природа, которую освещают лучи заходящего солнца может выглядеть намного интереснее, чем сам закат.

Снимайте с ручными настройками

Для съёмки природы ручной режим несомненно является лучшим выбором. Для репортажной фотографии может подойти режим приоритета выдержки или диафрагмы. Но это по-прежнему режимы ручные. Автоматизация нужна лишь для того, чтобы не лишиться кадра. Если настройки окажутся неправильными, в репортаже не будет возможности переделать снимок.

Не носите с собой багаж

В фотографии очень важно быть мобильным и легко перемещаться. Большие рюкзаки с оборудованием сковывают движения и дают большую нагрузку. Через пару часов съёмки вы устанете так, что в голове останется лишь одна мысль. Присесть в кафешке или разбить лагерь на полянке и хорошенько отдохнуть.

Снимайте так, как вам самим нравится

Если вы не выполняете строгий заказ, где оговорен каждый ваш шаг, делайте снимки такими, какими именно вы их хотите видеть. Не нужно пытаться понравиться другим. Главное, чтобы ваша работа нравилась именно вам. Только лишь самореализация, воплощение собственных задумок сделает творчество уникальным и живым. Тогда придёт и народная любовь и уважение.

Самая большая проблема - это лайкомания. Многие стараются угодить массе, чтобы заработать одобрение в социальных сетях. Важно получить одобрение от других профессионалов, а они то на дешёвые фильтры и попсовые сюжеты не клюнут.

Будьте самобытным, креативным и непредсказуемым фотографом. Будет самоотдача - будет всё.

Теория - хорошо, а практика лучше

Получив очередной заряд вдохновения от просмотра чьих-то работ или от прочтения хорошей статьи по фотографии нужно не сдерживать в себе порыв опробовать полученные знания. Многие страдают прокрастинацией (откладывание дел на потом). Это убивает творческий потенциал. Желание творить через время угасает. Свежие идеи уже не кажутся такими привлекательными и вы просто не получаете желаемого опыта и новых чудесных снимков.

Поспешишь - людей... ну вы сами знаете

Цифровые фотоаппараты позволяют создавать бесчисленное количество кадров. Это порождает лень. Многие предпочитаю нажимать на кнопку спуска затвора при любом удобном случае. На этапе познания фотоаппарата это хорошо, так как приобретаются навыки работы с устройством, но когда уже пора бы задуматься о сюжете, композиции, горе-фотографы продолжают бездумно "палить" во все стороны в надежде, что где-то попадётся нормальный кадр. Этот подход в корне не верен. Сюжет нужно выстраивать, выискивать, анализировать обстановку, следить за освещением, поведением объектов в кадре. Только опыт, знания и наблюдательность позволят получать хорошие фотографии всегда, а не когда повезёт.

На фотоохоте держи "оружие" наготове всегда

Это очевидно. В любой момент может произойти что-то невероятное. Будьте готовы стать обладателем уникального кадра.

Опять крышку не снял!

Вот уж эта крышка объектива. Ну почему на качественной оптике нет шторок как в компактах? Много шедевров в стиле Малевича не позволили запечатлеть редкий и возможно самый невероятный момент. Камера в руках? Держите объектив без крышки.

Текст статьи обновлён: 1.02.2019

Возьмите любой сайт, посвященный вопросам фотографии, и вы увидите, что большую часть его занимает обсуждение технических аспектов. Темы, связанные с тем, как научиться красиво фотографировать, раскрываются, как правило, не так подробно. И мой блог — не исключение: посмотрите хотя бы внизу страницы список самых комментируемых статей. Сегодня попробую немного компенсировать этот недостаток: предлагаю вашему вниманию 52 упражнения для фотолюбителей, желающих научиться красиво фотографировать.

1. Каким образом нужно развивать в себе навыки видеть красивый кадр.
2. Список заданий для практических занятий.
3. Примеры выполнения упражнений мастером стрит-фотографии Александром Петросяном.

Как повысить свое мастерство фотографа

В нескольких фотоуроках раздела «Фотодело» мы уже это обсуждали. Нет другого способа научиться снимать красиво, кроме как следовать следующему алгоритму обучения:

1. Купить любой учебник по фотоделу и внимательно его прочитать.
2. Взять фотоаппарат и инструкцию, не выпуская его из рук, проштудировать талмуд, сразу на практике проверяя, как работает та или иная настройка.
3. Пойти на улицу и фотографировать как можно больше.
4. Проанализировать слабые и сильные стороны получившихся снимков.
5. Снять новые кадры, учитывая выявленные ошибки.
6. Смотреть как много больше фотографий и картин мастеров. Пытаться понять, почему их фотоработы цепляют. Снимать так же.

Размещен в обзоре беззеркалки Sony A6000 с примерами изображений, снятых разными объективами. Это — подсказки по пунктам №4 и №5, описанного выше алгоритма самообучения. А сегодня мы будем раскрывать тему «Что фотографировать, чтобы научиться снимать профессионально». Не секрет, что мы иногда попадаем в такую ситуацию, когда вроде бы и хотелось бы потренироваться делать красивые фото, да нет идеи, что снимать.

Упражнения по фотографии для новичков

Прежде, чем мы начнем знакомиться с заданиями, хочу рассказать, чем сняты фото, представленные в сегодняшнем фотоуроке. Их мне прислал давний читатель сайта Павел Черталев из Санкт-Петербурга, давно ставший мне другом. В разделе «Фотодело» можно увидеть с разнообразной оптикой и на кропнутую , на которую он перешел около года назад.

В промежутках между владением этими профессиональными фотокамерами, он купил древнюю подержанную зеркалку Nikon D40, выпущенную на рынок в ноябре 2006 года, то есть 12 лет назад. Надеюсь, после просмотра сегодняшнего урока ни у кого уже не останется сомнений, что учиться фотографировать, как профессионал можно не только дорогой фотокамерой, но и стареньким, очень дешевым комплектом. На сегодняшний день средняя цена на «Avito» модели Nikon D40 составляет 4-5 тыс. рублей (67-83 USD).

Все примеры снимков получены без вспышки на объектив с фиксированным фокусным расстоянием Nikon 35mm f/1.8G.

Все фотографии в данном фотоуроке сняты в формате RAW, обработаны в редакторе «Capture NX 2», подверглись корректировке в «Photoshop» и уменьшены в размер сайта (1400 px по длинной стороне) плагином «C3C Image Size», о котором я рассказывал в статье о том, как я обрабатываю свои снимки.

Серию фотоснимков, которую мы увидим, Павел назвал «IKEA Beauty», но я бы в контексте сегодняшнего урока, посвященного заданиям для тренировки навыка фотографирования, назвал бы ее «Параллельные ряды. Ритмика в фотографии».

Отмечу, что упражнения, представленные ниже, придумал не я — собирал их на англоязычных фотографических сайтах. Не удивлюсь, если для некоторым из вас они окажутся знакомыми. Надеюсь, они помогут кому-то научиться фотографировать красиво.

Рассчитан сборник упражнений на выполнение практических занятий в течение года: по одной неделе на одно задание. Хотя, конечно, никто не мешает пройти «ускоренный курс».

Все упражнения разделены на три категории:

1. Фотоистория. Как говорят профи: «Хороший фотограф может снять красивое фото чего-нибудь. Великий фотограф может снять фотографию, которая рассказывает историю!» Упражнения этой рубрики заставляют фотолюбителя не просто искать что-то красивое, но и стараться найти способ рассказать чью-то историю.
2. Оттачиваем техническое мастерство. Умение настраивать камеру, правильно обрабатывать снимки позволяет снять ограничения на творчество фотолюбителя.
3. Художественное самовыражение. Развив в себе навыки фотографировать и освоив камеру, в отличие от первых двух категорий, задания этого раздела можно понимать не дословно, фигурально. Здесь большой простор для творчества. Нужно выразить свое «я» собственным способом.

Снимки Павла идут не в тему с текстом (в смысле, они — лишь пример выполнения одного упражнения: «ритмы»). Я их размещаю, чтобы не было скучно читать голый текст.

Упражнение 1.

Рассказываем историю.

Правило третей.

Правило третей (или «золотое сечение») – это одно из первых правил композиции, с которым знакомится большинство фотографов. Но не всегда они понимают, зачем оно им нужно. Правило третей отлично подходит для рассказа фотоистории в кадре. Расскажите историю, используя правило третей.

Задание 2.

Технический урок.

Снимаем в камерном JPEG .

Фотографируем, получая хорошие фотографии прямо из камеры. Не используем «Lightroom» или «Photoshop». Снимаем шикарную фотографию, и она должна получиться качественной без какой-либо обработки во внешнем редакторе.

Упражнение 3.

Художественный урок.

Земля.

Наше вдохновение на этот раз — земля. Это может быть пейзаж или фотография с изображением, каким-то образом, земли.

Задание 4.

Фотоистория.

Зеркала.

Расскажите историю, используя зеркало или отражение.

Упражнение 5.

10 кадров.

Нужно сфотографировать один и тот же объект десятью разными способами. Каждый снимок должен быть снят под разным углом с разной дистанции или фокусного расстояния.

Задание 6.

Художественные упражнения.

Сладости.

Покажите на фотографии конфет, пирожных и других сладких продуктов так, чтобы их очень хотелось скушать.

Упражнение 7.

Фотоистория.

Забытое.

Нужно рассказать в кадре историю чего-либо забытого.

Упражнение 8.

Техническая тренировка.

Один снимок.

Нужно представить, что у нас в камере осталось место только лишь для одной фотографии. И поэтому в этом упражнении мы можем снять один лишь кадр. Нельзя удалять испорченные, нельзя делать вторую фотографию. Самое главное – внимательно осмотреть сцену, подумать и снять шедевр с одного кадра.

Задание 9.

Художественное упражнение.

Натюрморт.

Тренируемся фотографировать натюрморт из нескольких предметов.

Упражнение 10.

Фотоистория.

Работаем с перспективой.

Перспектива – это взаимодействие между объектами сцены. Если мы хотим показать перспективу, один из способов — или длиннофокусный объектив.

Упражнение 11.

Развитие технических навыков.

Раздельное тонирование.

Раздельное тонирование – это такой способ обработки фотографии в редакторе, когда тени и светлые участки тонируются разным цветом. Тени окрашиваются в один цвет, а светлые участки – в другой. Раздельное тонирование часто используется вместе с тональной перспективой, для того, чтобы придать сцене требуемый вид и чувства.

Упражнение 12.

Художественное.

Оранжевое настроение.

На этой неделе фотографируем либо что-то оранжевого цвета, либо апельсин (поскольку он оранжевый) или оба.

Упражнение 13.

Фотоистория.

«Золотой час» фотографии.

«Золотой час» — это время перед закатом или после восхода, когда солнце освещает землю приятным мягким золотистым цветом. Нужно найти способ использовать «золотой час» для того, чтобы рассказать историю.

Задание 14.

Техническая тренировка.

Съемка с проводкой.

Съемка с проводкой (панорамирование) используется для передачи движения при съемке движущихся объектов. При проводке мы должны использовать длинную выдержку, при одновременном ведении объектива за объектом съемки.

Упражнение 15.

Художественные навыки.

Твердое.

На этой неделе нужно сфотографировать что-то твердое.

Задание 16.

Фотоистория.

Ведущие линии.

Ведущие линии – это очень важный элемент композиции для каждого фотографа, который хочет стать мастером. Используем ведущие линии, для того, чтобы рассказать историю.

Упражнение 17.

Техническая тренировка.

Пятно притяжения.

Использование виньетки или яркого пятна для того, чтобы притянуть взгляд зрителя. Сюжеты, где яркое пятно обращает на себя внимание.

Упражнение 18.

Художественное.

Лиловый цвет.

В этот раз фотографируем все, что связано с лиловым цветом.

Задание 19.

Фотоистория.

Задний дворик.

Пытаемся рассказать фотоисторию о нашем окружении. Это может быть взгляд на нашу ежедневную жизнь.

Задание 20.

Техническая тренировка.

Небеса.

На этой тренировке будем фотографировать небо. Нужно тренироваться в Фотошопе заменить небо, если оно получилось неинтересным на другое изображение небосвода.

Упражнение 21.

Художественные навыки.

Мягкий.

Раньше мы фотографировали что-то твердое, сейчас – мягкое. Можно интерпретировать как хочется.

Задание 22.

Фотоистория.

Геометрические фигуры.

Фотографируем все, что представляет треугольники, квадраты и окружности. Все они являются строгими композиционными элементами на изображении. Нужно найти способ использовать геометрические формы для нашей фотоистории.

Упражнение 23.

Технические навыки. f/8.0

Портрет.

Снимаем портрет, используя диафрагму f/8. Поскольку у нас диафрагма поджатая, нужно иметь в виду, что нужно изолировать объект каким-то другим способом, чем размывая задний фон.

Задание 24.

Художественное.

Зеленый цвет.

Зеленый – это цвет природы, цвет жизни и надежды.

Упражнение 25.

Фотоистория.

История игрушки.

Нужно рассказать историю игрушек или об игрушках.

Упражнение 26.

Технические навыки.

Рисование светом.

Ставим фотоаппарат на штатив ночью, открываем затвор на 30 секунд и рисуем наш объект фонариком. Можно использовать фотовспышки, диодные фонари и даже лазерные указки.

Упражнение 27.

Художественные навыки.

Коммуникация.

Мы живем в 21 веке, когда технологии коммуникации очень сильно влияют на нашу жизнь. В этом упражнении нужно показать наличие коммуникации или отсутствие коммуникации между людьми.

Задание 28.

Фотоистория.

Портрет как пейзаж.

Снимаем портрет на фоне пейзажа, то есть мы должны видеть окружение нашего субъекта.

Упражнение 29.

Техническое.

Капли воды.

Фотографируем капли воды. Это смесь освещения, макросъемки и терпения. Существует много способов насладиться съемкой.

Упражнение 30.

Художественные навыки.

Семья.

Фотографируем семейный портрет. Для того чтобы усложнить задание, фотографируем семейный портрет без людей в кадре.

Упражнение 31.

Фотоистория.

Рамка.

Еще один классический инструмент композиции – помещение объекта в рамку. Используем эту технику для того, чтобы рассказать нашу историю.

Задание 32.

Техническая тренировка.

HDR .

HDR – это техника, при которой комбинируется несколько снимков, снятых с разной экспозицией. В результате мы получаем один снимок с широким динамическим диапазоном.

Задание 33.

Художественные навыки.

«Высокий ключ».

Фотографируем портрет в стиле «Высокий ключ».

Упражнение 34.

Фотоистория.

Незнакомец.

Рассказать историю незнакомца. Пробуем использовать окружение для того, чтобы показать зрителю его историю.

Упражнение 35.

Тренируем технические навыки.

Сшиваем панораму.

Фотографируем несколько вертикальных снимков и в «Photoshop» или другом редакторе сшиваем из них панораму.

Упражнение 36.

Художественные навыки.

«Низкий ключ».

«Низкий ключ» – это противоположность «высокого ключа». Фотографируем снимки, где большая часть тонального диапазона лежит в левой части гистограммы.

Упражнение 37.

Фотоистория.

Баланс.

Баланс – это композиционный прием, при котором каждая часть сцены уравновешена весом. Достичь баланса можно цветом, тоном или расположением объектов.

Упражнение 38.

Тренируем технические навыки.

50 мм.

Фотографируем целую неделю, используя только фокусное расстояние 50 мм. Можно снимать либо фиксом, либо, закрепив молярным скотчем наш зум-объектив на фокусном расстоянии 50мм.

Упражнение 39.

Художественный урок.

Вода.

Всю неделю фотографируем все, что связано с водой.

Задание 40.

Фотоистория.

Цветной черно-белый снимок.

Нужно рассказать историю цветной сцены. Нельзя показывать в кадре цветы. И нужно фотографировать в черно-белом режиме.

Упражнение 41.

Техническая тренировка.

Левитация.

Левитация – это такой трюк, который частично делается с помощью фотоаппарата, а частично с помощью фотошопа. Пытаемся сделать в этот раз левитацию.

Задание 42.

Художественная тренировка.

Музыка.

В течение недели фотографируем музыку или музыкантов, используем широкоугольный объектив.

Упражнение 43.

Фотоистория.

Движение.

Передать движение в кадре на застывшем снимке – это сложная задача для каждого фотографа. Используем движения на этой неделе, чтобы рассказать фотоисторию.

Упражнение 44.

Техническая тренировка.

Магический ND -фильтр.

Используем ND-фильтр вместе с длинной выдержкой в 30 секунд или дольше для фотосъемки. Пробуем фотографировать водопады или даже улицы для того, чтобы снять загадочный снимок.

Упражнение 45.

Художественная съемка.

Холод.

Нужно показать фотоисторию, в которой чувствуется холод, исходящий из кадра.

Упражнение 46.

Фотоистория.

Передний план пейзажа.

Многие истории вращаются вокруг портретов, но пейзажи тоже могут рассказывать историю. Расскажите историю пейзажа, используя передний план как объект и задний план как сцену.

Упражнение 47.

Техническая тренировка.

Фигурное боке.

Прочитайте, как сделать сердечки, звездочки в боке и создайте интересный снимок в течение недели.

Задание 48.

Художественная тренировка.

Bodyscape .

Нужно снять пейзажи из человеческих тел. См. примеры Карла Уорнера.

Упражнение 49.

Фотоистория.

«Голубой час».

«Голубой час» — это один час после заката и один час перед восходом, когда на небе доминирует голубой или фиолетовый оттенок. Используйте его, чтобы рассказать фотоисторию на этой неделе.

Задание 50.

Техническая тренировка.

Полное редактирование.

Возьмите снимок, который сняли в первом упражнении и отредактируйте его в Фотошопе.

Задание 51.

Художественные навыки.

Страх.

Найдите путь показать страх таким образом, чтобы зритель мог его почувствовать.

Упражнение 52.

Фотоистория.

Ваша фотоистория.

Расскажите вашу фотоисторию.

38. Фотография. Обучение начинающих фотолюбителей. Задния для совершенствования мастерства. 1/40, 1.8, 400, 35.

Прежде чем приступать к выполнению перечисленных выше упражнений, советую ознакомиться с работами фотографов-мастеров стрит-съемки Дмитрия Зверева (в Facebook – DimaZverev) и Александра Петросяна (в Фейсбук – YanPetros). В их фоторепортажах вы увидите образцы снимков, которые могли бы получиться при выполнении заданий. Причем, для придания эмоций, цепляющих зрителя, оба профессионала пользуются, в том числе, схемами, которые в сегодняшнем фотоуроке мы перечислили, и которые следует усиленно тренировать:

1. Контекст в снимках.
2. Взаимодействие объектов на фотографиях.
3. «Копирование» фона.
4. Шок – человек на фоне.

Что имеется ввиду под контекстом, и почему он так сильно влияет на восприятие снимка? Представьте следующий сюжет: мужчина с довольным лицом выходит из квартиры, прикрывая за собой дверь. Есть улыбка, задумчивое, мечтательное лицо – эмоции, снимок не оставляет равнодушным. Теперь – тот же сюжет, но в полуоткрытой двери за мужиком видна девушка в полупрозрачном пеньюаре, смотрящая ему вслед… Согласитесь, что сразу в голове возникает недвусмысленный мультик о том, что происходило до того, как фотограф снял эту сцену! Мы понимаем, почему дядька вышел довольным… Еще больший шик – в проеме двери видны только лишь женские вещи, разбросанные на полу, а на щеке донжуана красуется след помады… Вот это и есть контекст. И Александр Петросян, и Дмитрий Зверев активно им пользуются.

Взаимодействие в кадре – у таких профи в портфолио есть очень много снимков, где объекты переднего и заднего плана как-то взаимосвязаны друг с другом. Они не существуют по-отдельности.

«Копирование фона». Не знаю, как выразиться правильно. Речь идет о сюжетах, где что-то на заднем плане напоминает объект на переднем. Например, стоит дядька с пышной шевелюрой, а сзади – огромная собака с такой же роскошной гривой…

«Шок» или «абсурд» на заднем плане. Скажем, две бабульки-дворничихи убирают утром улицу на фоне огромного рекламного плаката, где изображена девушка-фотомодель в бикини, рекламирующая бюстгальтеры. Или у того же Александра Петросяна есть снимок, где впереди – смешной снеговик, сзади – бабули-уборщицы…

Вот подборка лучших снимков Александра Петросяна в блоге путешественника Сергея Доли.

Можно ли научиться красиво фотографировать, если у фотографа нет таланта? Уже много раз говорил, что победить в международных соревнованиях, наверное, не получится, но очень-очень существенно повысить уровень своих работ, если целенаправленно выполнять задания, анализировать ошибки и стараться их исправить, стать уважаемым человеком вполне можно.

Кстати, посмотрите, как Александр Петросян снимет свои стрит-фотографии на улице. Ничего экстраординарного, по-моему, он не делает.

Видео. Советы фотографам, как выполнять упражнения для совершенствования своего мастерства на примере работы Александра Петросяна.

Еще одно видео с рассказом, как был снят шикарный снимок вечернего города. Александр Петросян на практике показывает, как бывает неудобно, если у фотоаппарата нет откидного экрана.

Видео. История одного кадра. Пособие по выполнению упражнений для самообучения фотолюбителей.

Что же, надеюсь, потратил ваше время не зря. Теперь есть чем заняться, и вы знаете, как за год натренировать в себе профессионального фотографа, умеющего рассказать в кадре фотоисторию, знающего свою фототехнику, владеющего редакторами для обработки снимков и способного применить свои навыки для создания шедевров. Может, я ненароком и сам займусь самообразованием после этого урока.

Вы любите фотографировать, но не знаете разницы между HDR и SLR? Не можете удержаться в стороне, но не уверены, что такое штатив? Похоже, вам нужно несколько советов от профессиональных фотографов.

Фотография – это широкое поле деятельности с различными уровнями экспертизы – от начинающих до гениальных. Если вы только начинаете, вы можете воспользоваться знаниями, накопленными специалистами на протяжении многих лет, учась и совершенствуя свои навыки.

Мы специально побеседовали с несколькими серъезными профессиональными фотографами, которые были рады дать пару важных советов. Используйте их!

Держите камеру ближе: многие фотографы-любители держат фотоапарат на вытянутых руках, далеко от лица. Это может полностью дестабилизировать всю вашу осанку и уменьшить резкость изображения. Не отдаляйтесь, держите камеру близко к себе, сохраняя максимальную стабильность.

Используйте таймер: для нетренированной руки, нажатие кнопки для снимка может создать неконтролируемые и нежелательные колебания, которые могут привести к размытым фотоснимкам. Если вы используете таймер, у вас есть несколько секунд, чтобы восстановить стабильность после нажатия.

Используйте вспышку днем: это может показаться странным, но это работает. Фотографирование со вспышкой, при солнечном свете, помогает фотокамере справляться с неожиданным естественным светом, исходящим в не самом выгодном расположении по отношению к объекту съемки. Это сработает особенно хорошо, если вы фотографируете против яркого света.

Сделайте шаг вперед: хотите увеличить снимок? Попробуйте приблизиться. Увеличение – это отличная особенность (особенно, если у вас профессиональный объектив, которого нет у большинства новичков), но вы, наверняка, заметили, что это немного уменьшает качество. Сделав пару шагов вперед вы сократите необходимое расстояние и избавитесь от возможных дефектов на снимках.

Попробуйте фотографировать под разными углами и позициями: не привыкайте фотографировать в одной и той же позиции. Будьте гибкими, поэксперементируйте съемку под различными углами. Вы не знаете, какой именно снимок окажется наиболее успешным. Передвижение научит вас сильным и слабым сторонам тех или других позиций для съемки.

Научитесь редактировать фотографии: это не считается лукавством. Лучшие фотографы в мире используют различные техноглогии для улучшения своих работ. Используя различные редакторы вы добьетесь лучших результатов, а также научитесь понимать больше о таких понятиях, как контрастность, цвет, свет и другие важные элементы фотографии. К слову будет сказано – , с большим набором различных функций и возможностей.

Читайте: Фотография – это сочетание искусства, науки и технологии, где присутствует много теории и знания. Если вы по-настоящему захотите понять – что есть фотография, вам необходимо будет ознакомиться с профессиональным жаргоном и узнать хотя бы основные необходимые термины. Сайт и сообщество

Не удаляйте снимки с камеры: В независимости от того, каким неудачным вам покажется снимок на крошечном экране вашего фотоапарата, будьте терпеливы и дождитесь, пока вы не рассмотрите его в нормальном разрешении, прежде, чем примете поспешное решение. Даже если снимок окажется неудачным, рассмотрев его, вы сможете научиться избегать ошибок в будущем.

Попросту снимайте! Не задумывайтесь слишком много, не сомневайтесь и берегите время. Просто снимайте столько, сколько сможете. Вы научитесь экспериментируя и обретете уверенность, практикуясь. А также, наверняка, сделаете походу немало отличных снимков. Если вы используете дигитальный аппарат, это ничего не будет вам стоить. Заставьте его поработать – это лучший путь к совершенствованию.

1. По возможности старайтесь, чтобы свет падал на объект съёмки под углом. Когда свет направлен под определённым углом, он создаёт засветки и тени, делая изображения более эффектными, нежели при «плоском» освещении. 2. Сделайте изображение ещё эффектнее, выбрав для съёмки время, когда тени становятся длинными и глубокими. Чтобы получить уникальное изображение, попробуйте сфотографировать только тень человека или объекта. 3. Снимайте, когда свет становится самым красочным, сразу после рассвета или перед самым закатом. В это время солнце находится низко над горизонтом и даёт тёплый золотистый свет, который так приятен для глаз. Пейзажи и портреты выглядят в таком свете просто великолепно. 4. При дневном свете на портретах часто появляются резкие тени. Смягчите эти тени, включив вспышку, которая сделает тёмные области немного светлее. Просто перейдите в настройки и укажите, что вспышка должна быть включена постоянно. Этот метод даёт отличный результат даже при ярком свете. 5. Чтобы заснять кого-либо на закате, включите вспышку и поверните того, кого вы снимаете, спиной к заходящему солнцу. При включенной вспышке человек будет освещён. При выключенной вспышке будет виден лишь его силуэт.
6. Включите свет, когда делаете снимки дома. С помощью ламп и верхнего освещения любой снимок, сделанный в помещении, можно сделать ярче. Свет добавит глубины изображению и зачастую сделает цвета теплее. Но главное - он осветлит фон. 7. При работе со светом попробуйте «поместить» его в стороне или сзади от объекта съёмки. Свет, падающий под углом, почти всегда даёт очень интересные эффекты, создавая хитросплетения и образы, которые никогда не возникают при прямом освещении.
8. Если при съёмке против солнца в объективе образуются блики, то быстрый способ справиться с этой проблемой - попросить друга прикрыть фотокамеру сверху руками для затенения передней линзы. Вы сможете сразу определить, получилось ли добиться желаемого результата. Только следите, чтобы при съёмке фотографии руки не попали в кадр. 9. Терпение - это решающий фактор при создании снимка. Если вы нашли понравившийся сюжет, но считаете, что он выглядел бы лучше при другом освещении, лучше немного подождите. Или сделайте заметку и вернитесь на это же место в другое время суток или даже в другое время года.
10. Используйте маленький фонарик, чтобы осветить сюжет. Расположите его за объектом или под ним в ночное время, чтобы создать интересное свечение, или используйте его вместо вспышки. Делайте снимки с длинной экспозицией, используя вспышку в качестве источника света. Это позволит создать на фотографии интересные светящиеся участки. 11. Во время съёмки на закате осмотритесь вокруг. То, что казалось скучным днём, чудесным образом оживает от прикосновения последних лучей солнца. Здания, автомобили, любые предметы, от которых отражается свет, на закате приобретают особые качества. 12. В большинстве фотокамер со встроенными вспышками есть настройка для подавления эффекта «красных глаз». При её активации перед срабатыванием основной вспышки несколько раз включается предварительная вспышка. Если вы не фотографируете людей, выключите эту функцию, поскольку при её использовании быстро разряжается батарея, и она совершенно не помогает осветить сюжет. 13. Свет отражается от стеклянных поверхностей под углом 90 градусов к его источнику, поэтому если делать снимок прямо перед стеклом (окном, стеклом аквариума и т. п.), на изображении будет большое пятно света. Переместитесь так, чтобы объект находился немного под углом, тогда увеличится вероятность того, что отражённый свет пройдёт мимо фотокамеры.
14. Съёмка против света - это съёмка в условиях, когда источник света находится за объектом и светит в лицо фотографу. Это сложно, потому что в итоге на изображении вместо объекта может быть виден лишь его силуэт, а фон может оказаться переэкспонированным. Однако если снимать объект вплотную, может получиться отличный снимок. Замеряйте экспозицию по объекту, а не по свету за ним. 15. Снимая против света (когда его самый яркий источник находится за объектом), попробуйте воспользоваться заполняющей вспышкой. Иногда нужно делать снимки прямо в направлении солнца, например во время съёмки прекрасного заката. Попробуйте включить вспышку или воспользоваться вспышкой Speedlight, чтобы осветить свой объект. 16. Когда снимаете объект, расположенный возле стекла или зеркала, следите за тем, чтобы не оказаться перпендикулярно к отражающей поверхности, а снимать под углом. Это позволит избежать попадания отражённого света вспышки на снимок.
17. Слишком яркое солнце может препятствовать портретной съёмке, создавая резкие тени и ярко освещённые области на снимаемом. В этом случае следует перевести человека на открытое тенистое место и снимать при более мягком освещении. 18. Источники цвета обладают различной цветовой «температурой», поэтому снимки, сделанные в разных условиях освещения (под лампой накаливания, лампой дневного света, галогенной лампой, натриевой лампой и т. п.), выглядят по-разному. Эту особенность можно использовать для создания интересных эффектов, выбрав вместо автоматического баланса белого какой-либо другой. Поэкспериментируйте с различными источниками света, чтобы получить разные результаты. 19. Попробуйте отключить вспышку ночью, чтобы снять то, что видно невооружённым взглядом. Найдите значок отключения вспышки (обычно он выглядит как молния, перечёркнутая линией) и выберите его. Крепко держите фотокамеру или воспользуйтесь штативом, поскольку выдержка может быть очень длительной.
20. При съёмке пейзажей в сумерках или ночью используйте штатив и кабель спуска затвора или автоспуск, чтобы увеличить выдержку и получить больше света. Эта техника используется для создания снимков, на которых фары автомобиля выглядят как линии, а не как точки.