Под понимают общее единство изображения, то есть соотношение линии горизонта, предметов, света и цвета, которое приятно глазу и придает структуре кадра убедительность звучания и целостность. Однако индивидуальность восприятия не всегда позволяет понять, какую композицию можно назвать гармоничной. Правило третей - один из основных приемов, позволяющий достичь баланса в композиции, а также привлечь внимание зрителя и направить его на определенный способ прочтения кадра.
Правило третей в живописи, фотографии и кино
кадра может быть разделено на части: две, три, четыре и более в зависимости от условных линий, образующих границы объектов композиции.Классическое деление, принятое в живописи, фотографии и кинематографе основано на правиле третей. Этот композиционный прием предполагает деление изображения на три части по вертикали и горизонтали. Зрительными центрами композиции считаются четыре точки пересечения линий (так называемые «точки силы»), в которых рекомендуется располагать главные объекты. Соблюдение правила третей в визуальной организации композиции позволяет решать важную задачу: достигать гармоничного соотношения разных частей кадра (сюжетно значимого и свободного пространства).
На картине немецкого живописца эпохи романтизма Каспара Давида Фридриха «Вечерний пейзаж и два человека» фигуры людей смещены в левую часть композиции, тогда как правая - пустует, хотя не менее значима для сюжета, ведь с ее помощью выстраивается невидимая диагональ, условно продолжающая линию взгляда.
Картина немецкого живописца Каспара Давида Фридриха «Вечерний пейзаж и два человека»
Теперь обратимся к классике пейзажной фотографии - работам Анселя Адамса. На первом снимке скалы расположены вдоль вертикальных линий третей, а центральная часть композиции свободна, что значительно увеличивает глубину перспективы. На втором - правило третей соблюдено в расположении линии горизонта: одну треть кадра занимает небо, а две трети - земля, поскольку в этой композиции она обладает более интересной фактурой. В пейзаже появляется большая динамика, когда горизонтальная линия перемещается в верхнюю или нижнюю треть в зависимости от сюжета.
А расположение героев в некоторых сценах « » по правилу третей позволяет одновременно уравновесить композицию и ввести в кадр двух персонажей, разместив их относительно друг друга удобным для съемки образом.
Особенности восприятия
Правило третей опирается на упрощенный вариант золотого сечения - более сложной композиционной организации, предполагающей деление на несколько неравных частей, которые при этом соотносятся друг с другом гармоничным образом.Золотое сечение против правила третей
Расположение объектов в кадре таким образом, чтобы главные элементы находились, во-первых, вдоль линий третей, а во-вторых, недалеко от точек силы, придает композиции то самое гармоничное звучание, которое подсознательно считывается человеком. При этом важно учитывать, что люди упрощают структуру зрительных образов, поэтому упорядоченная композиция кадра понимается легче. Правило третей подсказывает зрителю возможность быстрого прочтения визуального образа.
На двух кадрах из «Начала» композиция опирается на использование правила третей. В первом случае пространство не загружено дополнительными элементами, и фигуры героев просто смещены в правую сторону кадра с использованием диагонального принципа построения композиции. Во втором - шесть действующих лиц, на первый взгляд беспорядочно (естественным образом) расставлены по сцене, а на самом деле четко соответствуют линиям диагоналей и точкам их пересечения.
Сочетание с другими композиционными приемами
Как правило, уровень сложности композиции кадра определяется количеством используемых для ее построения приемов. Не только линии третей задают вектор правильного прочтения. В сочетании с ними важны диагональ, перспектива, формат кадра и использование разных линий. Эти принципы часто работают вместе, поскольку опираются на линейный принцип организации пространства. В отличие от нелинейного подхода, основанного на передаче состояния, внутреннего ритма, расстановки акцентов с помощью света и цвета, линии определяют формальную структуру кадра. Например, в трех кадрах их фильмов «Шепоты и крики», «Двойная жизнь Вероники» и « » состояние героев в обстановке передано в большей степени за счет цвета, света и приема отражения, хотя формально в каждом из них соблюдается организация пространства по правилу третей.
Прямые горизонтальные линии привносят в композицию статичность, устойчивость, а вертикальные прямые линии более динамичны. Фигура человека предполагает вертикальный кадр, поэтому в фотографии для классического портрета разной крупности чаще всего используется именно вертикальный формат. В кино ширина кадра всегда больше, чем высота, однако динамичность позы может подчеркиваться за счет дополнительных внутрикомпозиционных линий, например, дверных проемов, архитектурных форм и любых конструкций, которые визуально перекликаются с линиями и пропорциями человеческого тела. Например, расположение Алисии Викандер в одной из сцен «Девушки из Дании» на фоне холста создает дополнительные вертикальные рамки вокруг ее фигуры, не мешая общей организации кадра по правилу третей.
Не менее важны и диагонали - активные линии, которые делят кадр на четыре части. Основная диагональ проходит из верхнего левого угла в нижний правый, второстепенная и более динамичная - из верхнего правого в нижний левый. Доминирование основано на том же принципе, что и правило третей: мы легче считываем привычное направление движения слева направо, чем обратное. На снимках венгерского фотографа Брассаи для усиления звучания использованы одновременно правило третей и диагональ, что придает композиции динамичность и задает направление условного движения (прочтения фотографии).
Правило третей работает не только с прямыми линиями, но также с ломаными и кривыми. В этих случаях оно менее заметно, однако организация пространства кадра все равно базируется на разделении на девять частей и акцентах в точках силы. При этом сами по себе ломаные линии в кадре повышают напряжение, добавляют агрессии и считаются самыми сложными для композиционной организации. Неуютное чувство может возникнуть от пространства, наполненного сложными рельефами с выступами и углами, жесткими тенями и даже от нарочитой угловатости одежды персонажа.
Почему правило третей полезно нарушать
Как практически любой композиционный прием, правило третей не всегда является единственным рецептом успешного кадра. Устойчивое мнение, что расположение объектов вдоль линий третей делает композицию приятной глазу справедливо, но не во всех случаях. Нарушение правила третей не мешает воспринимать некоторые композиции гармонично благодаря другим приемам - мягкому свету, как в кадре из «Это случилось однажды ночью», Кадр из фильма «Ла-Ла Ленд» (2016) / Фото: LionsgateВторой штамп: идеальная симметрия является чуждой человеческому сбалансированному восприятию, потому что в мире нет ничего идеально симметричного. Отсюда популярность правила третей, которое предполагает, что расположение объектов в кадре не будет централизовано. Однако и намеренного игнорирования линий третей совсем не редки. Во многих известных произведениях живописи, фотографии и кинематографа композиция не опирается на правило третей.
Расположение главных действующих лиц строго по центру делает композицию ровной, статичной, не менее эстетически гармоничной и решает сразу несколько художественных задач: вовлекает зрителя внутрь кадра, создает невидимую связь между объектами, упорядочивает пространство и подчеркивает важность сцены, а кроме того может выполнять драматургические функции, например, иллюстрировать состояние покоя или напротив - беспокойства.
Часто встречающаяся ошибка начинающих фотографов – расположение главных объектов в центре кадра. Плохого в этом ничего нет, если вы не стремитесь к художественной фотографии, но если же вы хотите сделать свои снимки красивыми, то просто обязаны знать и применять (правило третей в фотографии) и про другие приемы тоже не забывайте.
При кадрировании фотографий в Adobe LightRoom или AdobPhotoshop, вы могли видеть сетку, разделенную двумя линиями по горизонтали и двумя линиями по вертикали – она фактически и является темой нашего обсуждения.
Правило третей в фотографии.
Правило третей в фотографии
Принцип золотого сечения гласит: если выбрать сторону А за единицу длины, то сторона В=0,618*А, кадр делиться на три части по горизонтали и вертикали.
При пересечении горизонтальной и вертикальной линии образуется особая точка -“узел внимания”. Как вы уже заметили их четыре.
Психология такова, что именно в этих точках человеку приятней всего видеть главный объект или элемент кадра, именно в них останавливается взгляд в независимости от формата кадра или картины.
Человеческому глазу достаточно доли секунды, чтобы осмотреть изображение, и если оно сразу не понравится (взгляду будет не за что зацепиться), то разглядывать дальше мы его уже не будем, не говоря уже о размышлении над ним.
От теории перейдем к практике – анализу изображений.
Правило третей в фотографии – примеры.
Правило третей в фотографии
Расположение объекта в центре кадра – типичная ошибка начинающего фотографа.
Правило третей в фотографии
В данном случае линия горизонта расположена по линии горизонта – это уже хорошо, а вот главный – прямо по центру. Фотография выглядит статичной. Давайте применим правило третей.
Правило третей в фотографии
Для кадрирования удобно использовать Adobe Photoshop или Adobe Lightroom (мне больше нравится лайтрум). Расположите главный объект на одном из узлов внимания или на одной из вертикальных линий.
Вот, что получилось:
Правило третей в фотографии
Правило третей действует и на следующей фотографии – травинка расположена по одной из вертикальных линий, менять здесь ничего не нужно.
Правило третей в фотографии
И еще несколько кадров, сделанных по этому принципу.
Правило третей в фотографии
При разглядывании картинки взгляд сначала попадает на камень (узел внимания находится именно в этой точке), потом по линии берега уходит к траве, а далее к горизонту. Фотография динамична – ее хочется разглядывать.
Правило третей в фотографии
При кадрировании изображения линии горизонта выгоднее располагать по одной из вертикальных линий сетки.
Правило третей при фотографировании портретов также актуально.
На следующем снимке в центре внимания – глаза (точнее очки) модели и сахарная вата.
Правило третей в фотографии
Без сетки это будет выглядеть следующим образом
Правило третей в фотографии
Перед тем как начать кадрирование изображения под необходимо , а затем приступать к “подгонке”.
Законы созданы, чтобы их нарушать =) Не надо слепо подчиняться этому правилу, иначе ваша работа будет предсказуема…
О художественной составляющей фотографии мы с вами сегодня поговорили, но нельзя забывать и про техническую сторону момента – ,
Как построить композицию без правила третей.
Тэвис Лиф Гловер из Гонолулу, Гавайи, - фотохудожник, автор статей и основатель фотостудии IPOX. Он убежден, что принципы гештальтпсихологии применимы не только к психике, душе, но также к фотографии и искусству в целом. В своей статье о принципах композиции он рассуждает о классическом правиле третей в изображениях и о том, почему от него стоит отказаться.
Всем нам в нашем творческом младенчестве насильно скармливают идею о правиле третей, и даже когда наше понимание композиции становится более зрелым, мы по-прежнему не можем от нее избавиться. Возможно, мы сможем изменить будущее искусства, если вместе откажемся от правила третей и познакомимся с бесценными композиционными приемами, о которых рассказывается в этой статье.
Без композиции искусство процветать не может. Но, используя правило третей для ее создания, вы оказываетесь в тупике посредственности. Звучит жестко - но это так. Я пытаюсь показать, что правило третей - это даже не правило, которое нужно нарушить, это база, на которой вы строите - или не строите - свои произведения. Это ваш выбор.»
Миф № 1 о правиле третей: «Оно делает изображение приятным глазу»
Что значит «делает изображение приятным глазу»? Уверяю вас, это не имеет ничего общего с размещением людей и предметов на пересечении неких линий. Приятна глазу та композиция, которая четко воспринимается зрителем, без отвлекающих элементов, без путаницы и непоследовательности. Как этого добиться?
Во-первых, надо понять, как мозг воспринимает зрительные стимулы. В качестве пояснения воспользуемся понятиями из гештальтпсихологии. Например, на этом фото применяется техника «Взаимодействие фигуры и фона», которая дает возможность четко разделить персонажа фотографии и задний фон.
Подпись к фотографии: Фотография Анри Картье-Брессона, которая демонстрирует великолепное «взаимодействие фигуры и фона»)
Здесь - «Закон продолжения», который позволяет создавать изогнутые арабески с помощью множества предметов.
Здесь - «Наибольшая область контраста», которая помогает направить взгляд зрителя к главному персонажу.
(Подпись на фотографии: «Наибольшая область контраста»)
Миф № 2: «Этим правилом пользуются профессионалы»
Очередной распространенный миф. Возьмем для примера Энни Лейбовиц. Она, безусловно, профессионал и один из самых вдохновляющих фотографов нашего времени. Давайте наложим сетку правила третей на один из ее снимков и посмотрим, использовала она это правило или нет.
Как видим, каминная полка идет ровно вдоль линии. Хм, видимо, Энни действительно использовала правило третей… но погодите, а как она расположила моделей? Как ей удалось создать столь замечательную композицию, если можно пользоваться только вертикальными и горизонтальными направляющими? Некоторые из моделей расположены по сетке, но что дальше? Как разместить их руки, ноги, платья, взгляды? И вот тут на сцену выходит динамическая симметрия.
Энни разместила модели согласно динамической симметрии, или, другими словами, решетчатой системы.
Динамическая симметрия помогает нам организовать композицию, она использует вертикальные, горизонтальные и диагональные линии для создания ритма и единства изображения. Будь то картина, фотография или скульптура, динамическая симметрия работает для всего.
Миф № 3: «Правило третей помогает взгляду двигаться по изображению»
Это заявление очень далеко от истины. Выстраивание объектов в какой-то точке без рассмотрения того, как будет выглядеть изображение в целом, вовсе не способствует созданию движения в композиции.
«Закон продолжения» из гештальтпсихологии дает нам несколько инструментов для создания движения и единства, которые будут перемещать взгляд зрителя по снимку или картине. Самый визуально привлекательный из них - «арабеска».
«Арабеска» - это криволинейный элемент, который вы можете включить в свое изображение; она создаст на нем образ красивого, изящного движения. Многие художники активно пользовались этим инструментом в своих работах.
Еще одна техника для создания движения - это «совпадение». Оно определяет отношения между гранями и объединяет многочисленные элементы на изображении, что помогает создать движение в стороны и вверх-вниз.
«Направляющие линии» вовсе не непрерывные полосы, как можно подумать, судя по названию. Она рваная, невидимая, и фокус в том, что мозг с легкостью воспринимает ее и сам «дорисовывает» недостающие части линии.
На этом фото видно, как Энни Лейбовиц выстраивает грани, используя руки и ноги мужчины и женщины.
То же самое мы видим на картине «Мона Лиза» да Винчи и на сложной композиции «Рождения Венеры» кисти Бугро.
Миф № 4: «Правило третей убирает персонажа из центра»
Во-первых, кто решил, что расположение персонажа по центру - это плохо? Почему нас заставляют в это верить?
В гештальтпсихологии есть техника, называемая «Закон симметрии». В общих словах она означает, что человеческий мозг всегда пытается найти баланс в зрительных стимулах. Поэтому, если мы используем правило третей и смещаем персонажа из центра, нам нужно чем-то его уравновесить. Если этого не сделать, получится плохо сбалансированная композиция.
Существует вертикальный и горизонтальный баланс (я называю их «воздушное пространство» и «направление взгляда»); чтобы получить хорошо сбалансированное изображение, нам нужно научиться управлять ими обоими.
Вертикальный баланс по отношению к горизонтальной центральной линии
Горизонтальный баланс по отношению в вертикальной центральной линии, направление взгляда влево и вправоКартина Дега, сбалансированная по горизонтали
На этой моей фотографии главные герои находятся в центре, но изображение хорошо уравновешено, потому что здесь есть и вертикальный, и горизонтальный баланс.
Мне потребовалось несколько лет, чтобы избавиться от влияния правила третей на мои композиции. Раньше я всегда располагал персонажей с одной или другой стороны, не задумываясь о снимке в целом.
Миф № 5: «Правило третей - это основа сбалансированного и интересного снимка»
Мы уже поговорили о «Законе симметрии», который обеспечивает правильный баланс изображения. Теперь надо упомянуть о том, что правило третей создает нежелательное негативное пространство.
Если мы просто помещаем персонажа на одно из пересечений сетки, не думая об изображении в целом и не уравновешивая его, на снимке появляется негативное пространство, которое отвлекает взгляд зрителя от главного героя.
Негативное пространство может использоваться намеренно, чтобы создать чувство одиночества, отрезанности от мира. Но если оно появилось на снимке случайно, значит, кадр делал неопытный новичок.
Миф № 6: «Правило третей - отличная точка отправления для начинающих»
Мой собственный опыт подсказывает, что правило третей может только завести в тупик. Сперва я думал о нем как о чем-то революционном, хвастался его использованием перед фотографами-новичками.
Но позже я оказался на «плато», не понимая, как мне дальше выстраивать композицию - и все потому, что следовал правилу третей.
«Плато» перед изучением художественных приемовИзучение правила третей, «Плато» правила третей, Изучение художественных приемов, Уровень мастера
Подпись на нижнем фото: Сетка динамической симметрии (Ф 1,618)Подпись к фото: Сетку динамической симметрии использовать так же просто, как сетку правила третей
Если художники и фотографы с самого начала будут применять не правило третей, а динамическую симметрию, они смогут пользоваться не только вертикальными и горизонтальными линиями, но также диагоналями, создавать с их помощью ритм - и не важно, будет это делаться правильной позой моделей или направлением мазков кисти.
Количество доступных диагоналей в прямоугольнике ограничивает число возможных направлений, и это позволяет создавать более сильную композицию, а не хаотичный разброс.
Ограниченное число направленийКартина Вильяма Бугро демонстрирует, как автор создал ритм, расположив модель по сетке динамической симметрии
Миф № 7: «Правило третей создали художники Ренессанса, а то и вовсе древние греки»
Впервые документальное упоминание о правиле третей находится в книге английского художника и гравера Джона Томаса Смита, датированной 1797 годом. И, судя по его работам, его сложно назвать великим мастером.
Да Винчи использовал правило третей? Да Винчи бы в гробу перевернулся, если бы услышал это. Он столько сил и времени посвятил совершенствованию своих композиций, столько учился, практиковался - для чего? Чтобы кто-то свел все его усилия к простому правилу третей? Ни в коем случае.
Да Винчи, как и другие великие мастера, включая и древнегреческих, применял динамическую симметрию, золотое сечение , другие художественные приемы, такие как арабеска, гамма, совпадения, расходящиеся лучи, взаимодействие фигуры и фона, эллипсы, ограждения и так далее.
Миф № 8: «Взгляд автоматически притягивается к точкам силы»
Если бы все было так просто. Расположите персонажа на пересечении линий, обозначенных правилом третей, и - БАМ! - вы уже контролируете взгляд зрителя. Не тут-то было. Что насчет того факта, что взгляд притягивают области высокой контрастности?
Когда мы делаем персонажа «наибольшей областью контраста», разве мы не будем в первую очередь смотреть именно на него, вне зависимости от его позы и расположения?
Еще одна вещь, которая привлекает взгляд, - «мерцающий край», как я это называю. Имеются в виду высококонтрастные элементы у краев изображения, которые оттягивают на себя внимание.
Если вы создадите последовательность контрастов и уберете с краев все отвлекающие моменты, это поможет контролировать движение глаз ваших зрителей в рамках изображения.
Миф № 9: «Кадрирование изображения под правило третей - отличный способ спасти снимок»
Обрезав фотографию с плохой композицией, плохим освещением, вы не сделаете ее лучше. Обрезать снимок, чтобы его улучшить, - это все равно что работать задом наперед. Компоновать кадр надо до, а не после съемки.
Потраченные впустую пиксели.Старайтесь не кадрировать изображение, а изначально снимать так, чтобы не нужно было ничего обрезать
Изучайте принципы композиции и гештальтпсихологии, чтобы знать заранее, что вы хотите получить в итоге, и понимать, как правильно этого добиться. Не жертвуйте пиксели правилу третей. Ваше творчество заслуживает большего.
Миф № 10: «Точки силы и золотые точки создают драматизм»
Как мы уже поняли, одно только расположение персонажей по третям не придает изображению драматического напряжения.
Точки силы и «Золотые» точки. Фото Тэвиса Лифа Гловера. Кадрирование по закону третей не создает драматизма
Чтобы получить нужный драматизм, обратимся к «закону близости» из гештальтпсихологии.
Посмотрим на эту фреску с потолка Сикстинской капеллы. Персонажи явно объединены их близостью и сходством. Но, кроме того, драматизм усилен тем фактом, что их руки почти, но еще не совсем соприкоснулись. Это миг перед прикосновением.
Или вот это фото, на котором мужчина почти дотянулся до своей умирающей жены. Драматизм здесь создается тесной близостью.
«Закон близости» позволяет использовать расстояние, негативное пространство для создания напряжения, как, например, на этом фото.
Заключение
Существует множество способов и техник создания композиции, с помощью которых вы можете взаимодействовать со своими зрителями.
Стань мастером!Забудь правило третей, используй динамическую симметрию!
«Мсье Буало», Тулуз-Лотрек
Забудьте о правиле третей и возьмите на вооружение динамическую симметрию. Ее сеткой пользоваться так же просто, как сеткой правила третей, но первая дает значительно больше вариантов для построения фотографии. Поймите, как создавать сильную композицию, - и вы станете мастером в своем деле».
Правило Третей - это одна из фундаментальных техник фотосъемки. Применив его к любому объекту в кадре, вы улучшите композицию и сбалансированность фотографии.
Правило Третей считается одной из самых полезных композиционных техник в фотографии. Непременно изучите эту концепцию, ведь она работает для любых типов снимков и всегда помогает создать более привлекательное и лучше сбалансированное изображение.
Конечно, не стоит слепо следовать правилам - особенно, когда речь идет об искусстве. Считайте правило третей не догматом, а скорее небезупречным, но простым и во многих случаях приемлемым подходом. И все же, чаще всего оно делает фотографию только лучше и служит отличной отправной точкой при создании композиции.
Правило Третей - что это?
Правило третей предполагает, что фотограф мысленно накладывает на изображение сетку, состоящую из двух горизонтальных и двух вертикальных линий, как показано ниже. Затем важные элементы композиции размещаются вдоль этих линий или в точках, где они пересекаются.
Правило третей - сетка. Важные элементы (домик и граница между землей и деревьями) расположены вдоль линий и на пересечении.
Смысл в том, что композиция, смещенная от центра, имеет большую визуальную привлекательность и выглядит естественнее, чем если объект съемки помещен прямо в центре кадра. Кроме того, это побуждает фотографа творчески подойти к использованию негативного пространства (свободного пространства вокруг объекта съемки).
Как использовать Правило Третей
Выбирая кадр, представьте, что изображение разделено на клетки, как описано выше. Подумайте, какие элементы на фотографии самые главные и постарайтесь расположить их на линиях или пересечениях сетки.
Линия горизонта и предмет съемки на этой фотографии были размещены вблизи линий или пересечений сетки.
Возможно, вам придется походить вокруг объекта съемки, подыскивая наилучшую композицию. Это хорошая привычка, вне зависимости от того, используете вы правило третей или нет, ведь так вы получаете тщательно продуманный снимок.
В некоторые камеры добавлена опция, которая накладывает сетку на картинку в видоискателе, что значительно облегчает выбор наиболее удачной композиции.
Примеры фото по Правилу Третей
Универсальность правила третей позволяет применять его к любому объекту. Ниже приведены примеры эффективного использования этого подхода на снимках разных типов.
Разместите горизонт вдоль одной из горизонтальных линий сетки.
В случае с пейзажными фотографиями принято, чтобы линия горизонта проходила через центр кадра, но так вы рискуете получить «разделенный надвое» снимок. Лучше разместить горизонт вдоль одной из горизонтальных линий сетки.
Попробуйте добавить еще какой-нибудь интересный объект - как дерево на снимке выше - и разместите его в кадре в соответствии с правилом третей. Так вы создадите на фотографии естественный композиционный центр, точку фокуса.
Разместите человека с какой-либо одной стороны кадра.
Неплохая идея - разместить человека с какой-либо одной стороны кадра. Появится свободное пространство, вы покажете, что окружает этого человека, и фотография больше не будет смахивать на «их разыскивает полиция».
Внимание зрителя чаще всего обращено на глаза людей на снимке. Сделайте так, чтобы в кадре они находились на пересечении линий сетки, составленной по правилу третей - так фотография получит четкую точку фокуса.
Основной объект разместили на одном из узлов сетки.
Здесь основной объект разместили на одном из узлов сетки, а также вдоль вертикальной линии. Веточка, можно сказать, идет вдоль верхней горизонтальной линии. За счет свободного пространства слева внизу снимок выглядит сбалансированным, не переполненным композиционными элементами.
Вертикальные объекты тоже могут разделить собой снимок надвое.
Вертикальные объекты наподобие этого маяка тоже могут разделить собой снимок надвое. Чтобы этого избежать, не помещайте их в центре композиции.
Перед объектом оставляйте больше свободного места, чем после него.
Фотографируя движущиеся объекты, размещайте их в кадре как обычные, но обращайте внимание на направление движения. Общее правило таково: перед объектом оставляйте больше свободного места, чем после него, чтобы было понятно, куда он движется.
Использование редакторов
Правило третей легко применить к уже существующим фотографиям, обрезав все лишнее. Так вы измените позицию важных объектов, переместив их в более приятную взору точку композиции.
Правило третей легко применить к уже существующим фотографиям.
Чтобы облегчить вам задачу, в программах вроде и есть встроенная функция «crop guide overlays ». Она накладывает поверх изображения построенную согласно правилу третей сетку, которая позволяет лучше прицелиться в процессе обрезания фотографии.
Правила созданы для того, чтобы их нарушать
Как и любое другое правило (по крайней мере, в фотографии), правило третей применимо не в каждой ситуации. Иногда, нарушив его, можно создать гораздо более привлекательный и интересный снимок. Экспериментируйте, пробуйте различные варианты композиции, даже если они идут вразрез со всеми усвоенными вами «правилами».
Тем не менее, прежде чем нарушать правило третей, научитесь эффективно его использовать. Тогда вы сможете с уверенностью утверждать, что идете на нарушение не безосновательно, а исключительно ради лучшей композиции.
Правило третей (rule of thirds) – это одно из ключевых правил композиции в фотосъемке. Правило третей позволяет более сильно передать естественное восприятие человеческого глаза на определенных частях изображения.
Что такое правило третей?
Правило третей – это воображаемая доска для игры в крестики-нолики, нарисованная поверх изображения, чтобы разделить его на девять равных квадратов. Четыре точки, в которых пересекаются эти линии, являются фокусными точками.
Как им воспользоваться?
Чтобы использовать правило третей, нужно представлять сетку на всех изображениях при формировании композиции в видоискателе. Если у вас фотоаппарат с автофокусировкой, вы можете использовать точки автофокусировки, которые помогут вам представить сетку. При использовании ЖК дисплея в качестве средства формирования композиции, вы можете сделать сетку из прозрачного материала и наклеить ее поверх дисплея. Другой способ – нарисовать сетку на видоискателе, хотя потом будет трудно ее удалить, поэтому лучше этого не делать. После некоторой практики вы с легкостью будете представлять сетку на изображении. Упрощает весь процесс наличие фотоаппарата со встроенной функцией отображения сетки в видоискателе или на дисплее. Многие современные имеют эту функцию.
Имеет ли значение, какую точку использовать?
Точка, или линия, на которой вы располагаете свой объект, имеет значение. В то время как любые точки/линии придадут вашему объекту выразительности, эффект от некоторых будет сильнее, чем от других.
Когда на снимке присутствует один объект, лучше всего будет расположить его с левой стороны кадра. Исключение составляют культуры, в которых информация читается справа налево, в этих случаях большее впечатление произведет расположенный справа объект.
Когда объект на снимке не одинок, существует иерархия силы воздействия изображения. Объект на переднем плане естественным образом будет иметь большее воздействие, чем объект на заднем плане. Тем не менее, использование правила третей при размещении объектов может усилить, или уменьшить, это воздействие. Правая нижняя точка имеет наибольший эффект воздействия при наличии нескольких объектов, а левая верхняя – наименьший. Эта теория часто используется в фильмах для передачи эмоционального доминирования одного героя над другим. Размещение объекта на заднем плане справа, а объекта на переднем плане слева, собьет с толку глаз и приведет зрителя в замешательство по поводу доминирующего объекта. Эта техника особенно полезна при фотосъемке изображений с эмоциональным подтекстом.
Другое основное правило (хотя оно может не иметь силы в определенных обстоятельствах) заключается в том, что ваш объект должен быть помещен на линии, противоположной направлению взгляда вашего объекта. Например, портрет: если объект смотрит влево, нужно разместить его справа.
Как правило третей применяется в портретах?
Хотя хорошие портреты на самом деле просто кажутся центральным расположением тела, в них используется правило третей. В случае одиночных портретов глаза объекта располагаются вдоль верхней линейки третей линии. В портретах, на которых присутствует несколько объектов, их лица располагаются по линиям третей. Вот почему многорядное расположение обычно срабатывает лучше однорядного.
Алекс Харисов
