Nils Jorgenson tente de capturer un moment de rue chargé de sens dans son style particulier. Les photographies en couleur et en noir et blanc de ce photographe évoquent chez le spectateur un sentiment de calme, puis de surprise.
Charlie Kirk
Les informations sur Charlie Kirk (Charlie Kirk), présentées sur son site Web, semblent assez ordinaires, ce qui ne peut être dit à propos de ses photos. C'est un photographe japonais. Il aime tourner dans les lieux publics, avec l'intérêt accru de Kirk pour les belles filles, les parapluies, les personnes ivres et les miroirs. Les photographies de Charlie ont été exposées au Format Festival Derby et au FOAM Pays-Bas.
Stefano Corso
Les photographies de Stefano Corso sont pleines de lumière et de merveilleuses compositions. Son travail est présenté dans de nombreuses expositions et galeries.
Félix Lupa
L'auteur phénoménal né en Ukraine travaille comme photographe indépendant depuis 1995. Les photographies de Felix Lupa sont fortes et éloquentes. On sent qu'il est tombé amoureux de la photographie de rue avant même de réaliser qu'il tournait dans ce genre.
Siegfried Hansen
Siegfried Hansen est un photographe professionnel. Dans la photographie de rue, il est attentif aux personnes ou à leurs visages. Son travail se caractérise également par des éléments graphiques.
Marcos Semola
Marcos Semola est un photographe autodidacte du Brésil. Il a déjà publié plusieurs livres sur la photographie de rue et expose son travail dans différents pays.
Alex Kog
Alex Coghe est un photojournaliste italien actuellement basé au Mexique. La photographie de rue est sa vocation. Alex dit que la rue est devenue pour lui à la fois un gymnase et une thérapie.
Brian Formhals
Bryan Formhals est le fondateur du magazine LPV et un photographe de rue passionné. Au début, emporté par les scénarios, il se voit réalisateur. Mais la photographie de rue l'a attiré vers elle.
David Salomon
Pour David Solomons, tout a commencé avec l'exposition Magnum "In Our Time", qui l'a marqué durablement. Il était professeur d'anglais, mais inscrit à un cours de photographie. David s'inspire de photographies en couleur d'auteurs célèbres tels que Joel Meyerowitz, Alex Webb et Martin Parr.
Margie Lang
La photographe française Marji Lang aime voyager et photographier en extérieur. Ses images se caractérisent par des couleurs riches et vibrantes et des lignes géométriques. Margie a un excellent portfolio avec de superbes clichés très artistiques. L'Inde est sa destination de vacances préférée et sa principale source d'inspiration. Surtout, le photographe se concentre sur des sujets : la vie quotidienne, le pèlerinage, la religion, les questions sociales et culturelles.
Yanidel
Ce célèbre photographe a entrepris un voyage de 80 semaines autour du monde. À son retour, Yanidel a mis à jour son site Web avec de nouvelles expériences qu'il a vécues lors de ses voyages à travers le monde, ainsi que de montrer ses meilleures photos. Son style est largement influencé par les traditions humanistes. Et la devise principale de l'auteur lors du tournage dans la rue est le respect de la dignité humaine.
Cramer O'Neil
Kramer O'Neill est un excellent photographe qui accorde une attention particulière aux détails du cadre. Photographiant à la fois des objets et des personnes, il remplit les cadres de sens grâce à l'éclairage.
Sergueï Maksimishine
Outre de nombreuses distinctions et récompenses, Sergey Maksimishin est devenu le lauréat du World Press Photo Award. Ses photographies sont phénoménales.
Sagi Kortler
Sagi Kortler se démarque par son style de photographie de rue. Pour cet auteur, la photographie de rue est plus qu'un genre. Il suit son intuition pour appuyer sur le déclencheur à un moment donné.
L'auteur ne planifie pas ses prises de vues, il laisse la vie se dérouler sous ses yeux, puis la photographie telle qu'elle lui apparaît, traduisant ses sentiments. Sagi Kortler contemple la vie et observe la société, documentant le monde dans lequel il vit.
Devin Yalkin
Devin Yalkin crée de superbes photographies en noir et blanc qui transmettent l'ambiance des personnages dans le cadre et donnent matière à réflexion.
Keith Kirkwood
Dans ses œuvres, Kate Kirkwood idéalise la magie inconnue des villes, plongeant dans lesquelles elle prend un plaisir particulier.
Ricky Seeger
Ricky Siegers est un photographe néerlandais qui aime photographier les gens et leur vie dans la rue. La plupart de ses œuvres sont en noir et blanc et ironiques.
Leonardo Amaro Rodríguez
Leonardo Amaro Rodrigues s'efforce de repousser les limites de ses capacités en surmontant les barrières internes. Ses photographies expriment le monde intérieur du photographe sans mots. Utilisant la lumière, il montre tout ce qu'il ressent et pense.
Gaby Ben Abraham
Pour le photographe israélien Gabi Ben-Avraham, la photographie de rue est une façon préférée de voir le monde. Bien qu'il doive parfois rester debout et attendre longtemps jusqu'à ce qu'un objet intéressant apparaisse pour la prise de vue. Il peut s'agir d'un cycliste, d'un danseur ou d'un enfant.
La caméra est devenue une partie intégrante de Gabi. Il l'emmène partout avec lui, attendant l'occasion de prendre la plus belle photo de sa vie. Et la chance lui a souri plus d'une fois, à en juger par les merveilleuses œuvres que nous voyons.
Chris Marquardt
En 2011, Chris Marquardt a publié les deux premières séries de ses clichés iPhone, une application qui vise à offrir aux photographes un large éventail d'options de prise de vue. Les images se sont avérées de très haute qualité, malgré le format de poche de l'appareil. Ces photos parlent d'elles-mêmes.
Lucas Vasilikos
Lukas Vasilikos s'intéresse à la photographie en 2006 lorsqu'il assiste à un séminaire de Manos Lykakis. Depuis, il filme et multiplie avec enthousiasme ses nombreuses publications, y compris sur des sites internet.
Eleni Rome
Les photographies en couleur et en noir et blanc d'Eleni Rim se distinguent par le cadrage accentué des éléments de cadre ou des personnages. Ses images ont besoin d'être ressenties.
Constantin Karaiskos
Des compositions audacieuses et dynamiques, le contraste entre l'objet au premier plan et l'arrière-plan sont typiques des images de Kostantine Karaiskos. Son travail mérite assurément notre attention.
Wikipédia dit : « La photographie de rue, la photographie de rue (photographie de rue en anglais) est un genre de photographie prise dans un lieu public : dans la rue, dans un parc, sur la plage, etc.
En général, tout est clair. J'ai pris l'appareil photo, je suis sorti de la maison, j'ai cliqué sur l'obturateur et ... la photo de rue est prête. On peut l'appeler le plus démocratique de tous les types de photographie. Ici, les studios ne sont pas nécessaires, et des modèles très bien payés, et des ajouts d'éclairage fantaisistes.
Seul le photographe, l'appareil photo et le monde qui l'entoure.
Le célèbre photographe Robert Doisneau a dit un jour : "Les merveilles de la vie quotidienne sont à couper le souffle. Il n'y a pas de réalisateur qui puisse organiser la surprise qui vous attend dans la rue." C'est presque magique, un conte de fées.
Et le principe même de la photographie de rue est mieux exprimé par une phrase tirée d'un conte folklorique russe - "allez-y, je ne sais pas où, apportez quelque chose, je ne sais pas quoi".
Parce qu'un photographe de rue ne sait jamais quelle « prise » la journée se prépare. D'où le principal conseil à un photographe de rue - emportez votre appareil photo avec vous partout où vous allez. TOUJOURS. Et tirez. Autant que possible. Pour ne pas se faire de reproches plus tard : "J'aurais pu prendre cette photo, mais je ne l'ai pas fait." Après tout, chaque instant est beau, et il est unique. Et si vous choisissez un ou deux clichés parmi des dizaines, vous pouvez dire que la journée n'a pas été vaine, que vous avez eu de la chance.
La photographie de rue est bonne car elle ne nécessite pas de matériel photographique sophistiqué. Au contraire, plus c'est simple, mieux c'est. Après tout, le photographe ne doit pas se démarquer dans la foule, ne doit pas attirer l'attention. Il doit devenir une partie de la rue, une partie de la foule. Laissez les objectifs à longue focale à la maison, mais si vous avez un objectif grand angle, vous avez de la chance. Il est idéal pour les prises de vue dans des espaces confinés.
Mais, cependant, l'essentiel n'y est pas. Et l'appareil photo le plus simple, et même un téléphone, vous permet de prendre une superbe photo.
"Il est plus important pour un photographe d'avoir de très bonnes chaussures qu'un très bon appareil photo", a déclaré le photographe Sebastiano Salgado.
Le meilleur outil pour la photographie de rue est un petit appareil photo léger et silencieux en mode automatique. Mais si vous êtes un ardent adversaire de la prise de vue en mode automatique, les photographes expérimentés conseillent de régler les paramètres suivants pour la prise de vue de jour : ouverture f/16, ISO 400, vitesse d'obturation 1/320. Et n'ayez pas peur d'utiliser un ISO élevé. Un peu de grain vaut mieux que des coups boueux.
Qu'est-ce qu'une bonne photographie de rue ? Brièvement, vous pouvez répondre : "Celui qui raconte l'histoire." Lors de la prise de vue dans la rue, il est important non seulement de capturer un événement, mais aussi de le battre correctement. N'oubliez pas qu'aucune règle de la photographie n'est annulée, même dans la photographie de rue. Croyez-moi, il est peu probable que quiconque s'intéresse, par exemple, aux têtes coupées.
Le plus gros problème pour les aspirants photographes de rue est la peur. Que penseront-ils de moi ? Comment photographier des inconnus ? Et s'ils me virent de cet endroit ? Oui, la peur est difficile à éliminer. Mais plus vous tirerez, moins vous aurez peur.
En général, photographier des gens dans la rue est une conversation particulière, l'une des pierres d'achoppement de la photographie de rue. Vous pouvez parler de ce sujet pendant longtemps, mais je ne le ferai pas. Pour ceux qui sont préoccupés par ce problème, je vous suggère de lire cet article : http://www.evbar.ru/forum/legal-aspects/topic1557.html. Tous les aspects juridiques sont décrits en détail.
Mais pour moi (et pour la plupart des photographes, probablement) dans la photographie de rue d'inconnus, le principe bien connu est l'essentiel : "Ne fais pas à ton voisin tout ce que tu ne veux pas pour toi-même".
Mais si vous rencontrez des personnes mécontentes d'être photographiées, souriez, excusez-vous et, si vous le souhaitez, supprimez la photo.
La question suivante qui se pose aux photographes de rue débutants est : « Dois-je demander la permission aux gens pour les photographier ? ». C'est une affaire personnelle pour chaque photographe. Si vous aimez parler à des inconnus, pourquoi ne pas parler, promettez-lui de lui envoyer une photo. Mais il faut se rappeler que si une personne sait qu'elle sera photographiée, alors l'immédiateté et la spontanéité de la photographie disparaîtront. Et, par conséquent, vous obtiendrez un portrait de rue, et non une photo de rue, dont nous parlons maintenant.
Chaque photographe de rue a sa propre façon de travailler dans la rue. Au fil du temps, vous les développerez pour vous-même et vous choisirez ceux qui sont plus acceptables. Et maintenant, je vais parler de certains.
1. Se perdre dans la foule
Pour vous débarrasser de la peur, vous pouvez commencer à prendre des photos dans les endroits les plus fréquentés de votre ville, lors de diverses festivités, événements où les gens sont occupés à regarder le spectacle et ne cherchent pas quelqu'un qui les photographie.
2. Rapproche toi
Plus vous vous rapprochez de votre sujet, plus vous obtiendrez de photos intéressantes.
Mais si pour une raison quelconque vous ne pouvez pas le faire, appelez ZOOM pour obtenir de l'aide.
3. Savoir attendre
Choisissez un objet intéressant, asseyez-vous (ou tenez-vous debout) devant lui et attendez qu'un personnage coloré apparaisse. Eh bien, alors - ne vous perdez pas.
Dmitri Stepanenko
4. Regardez dans les fenêtres
Photographier les reflets dans les vitrines, les vitrines des magasins est l'un des trucs préférés des photographes de rue. Après tout, vous devez l'admettre, ils ont leur propre monde, leur propre vie.
5. Mets-toi à genoux
Des résultats intéressants peuvent être obtenus en utilisant l'angle inférieur. Les résultats peuvent être étonnants. Et vous regardez simplement le monde d'un point de vue différent.
6. Prendre les transports en commun
Les transports en commun sont une mine d'or pour la photographie de rue. Quel genre de types et de cas amusants vous ne verrez pas là-bas.
7. Voir ce que les autres ne voient pas
Voir l'extraordinaire dans l'ordinaire n'est pas un don, c'est un entraînement constant d'observation. Cherchez et vous trouverez sûrement.
Antonangelo Loddo
8. attraper les ombres
La lumière et les ombres ne sont pas seulement fondamentales dans la photographie de rue. Mais comme ils peuvent être intéressants et inhabituels.
9. Oubliez Paris
Pas besoin d'être à Paris pour prendre de superbes photos de rue. Votre jardin est beau et intéressant aussi.
10. Cherchez les obstacles
Si vous n'avez pas surmonté votre peur de tirer à l'extérieur, essayez de tirer dans un coin, derrière une colonne, un poteau, etc.
11. N'oubliez pas nos petits frères
La rue n'est pas que des gens. Photographier des animaux n'en est pas moins intéressant et divertissant.
12. Inventer une histoire
Efforcez-vous de faire en sorte que vos photographies racontent une histoire. Les images sans histoire n'intéressent personne. Et tout dans la rue a sa propre histoire. L'essentiel est de le présenter correctement.
Massimo Pietralunga
13. jouer au théâtre
Imaginez que vous filmez un point de repère, un ami, une feuille sur un arbre. En attendant, braque ton objectif sur les gens. Et personne ne comprendra que vous êtes un vrai photographe de rue, et non un touriste oisif avec un appareil photo.
Constantin Bik
14. Saisir l'instant
Rappelez-vous que rien au monde ne se répète deux fois. Ce que vous n'avez pas le temps de filmer maintenant ne se reproduira plus jamais. Ne manquez pas votre chance.
15. Apprenez des plus grands
N'oubliez pas que vous n'êtes pas la première personne à prendre un appareil photo à l'extérieur. Regardez, étudiez les œuvres de maîtres généralement reconnus de la photographie de rue. Inspirez-vous d'autres photos, mais ne les volez pas. Cela ne fonctionnera pas de toute façon.
Henri Cartier Bresson
16. Décoller, décoller, décoller
Et c'est le point principal. La photographie de rue ressemble beaucoup à la natation. Vous devez d'abord entrer dans l'eau (sortir) pour apprendre.
Bruce Gilden a dit un jour : "Si vous pouvez sentir la rue lorsque vous regardez une photo, c'est de la photographie de rue."
Bonne chance dans cette entreprise exceptionnellement intéressante et passionnante !
Dans cet article, nous aborderons la photographie de rue, ou plutôt, considérerons le TOP 20 des conseils pour les photographes débutants.
Moins c'est mieux. Avec des bagages lourds, il est difficile de se déplacer dans la ville. En vous débarrassant des choses inutiles, vous pouvez prendre des photos et changer de position beaucoup plus rapidement.
N'allez pas dans les lieux touristiques. Les parcs et les ruelles sont d'excellents endroits pour la photographie mise en scène, mais pour transmettre l'atmosphère réelle de la ville, vous devez photographier les coulisses.
La réalité de la couleur. Le noir et blanc peut créer un excellent effet pour un environnement tendu, cependant, vous pouvez souvent trouver quelque chose de lumineux et radieux et vous devez être prêt à photographier en couleur.
Arrière plan. Faites attention à ce qui se passe derrière les sujets principaux. Divers panneaux de signalisation, panneaux ou panneaux publicitaires peuvent remplir le cadre.
Utilisez la pente. Ne gardez pas l'appareil photo en position horizontale tout le temps. La photographie de rue est notoirement informelle, alors n'hésitez pas à expérimenter avec des angles.
L'attirance des contraires. Les photos qui montrent clairement la contradiction et l'écart par rapport à la norme sont le plus souvent efficaces et passionnantes. Essayez de choisir une composition inattendue pour votre sujet.
Concerts de rue. Des acteurs dans les parcs, des musiciens dans les coursives, un cortège ou un festival sur une scène impromptue peuvent servir d'excellents sujets pour les photographies.
En dehors des rues. Chaque rue mène quelque part. Prenez vos photos dans les endroits où la route vous a mené. Il peut s'agir de zoos, d'expositions, de spectacles divers et de parcs d'attractions.
Nouveaux horizons. Essayez de grimper le plus haut possible ou de descendre là où peu de gens sont allés auparavant. Cela permettra de prendre des photos qui ouvriront un aperçu de lieux familiers, mais sous un angle complètement nouveau.
Répétition et pratique. Pratiquez constamment la photographie, avec le temps votre technique s'améliorera et vous remarquerez des détails et des nuances plus intéressants dans les rues. Pour atteindre des sommets, entraînez-vous constamment.
La chance est la compagne des braves. Il y a des moments où vous devez vous rapprocher du sujet pour créer une bonne photo, mais cela n'est pas toujours correct. En prenant un risque, vous pouvez obtenir une belle photo.
Être à l'affût. La situation dans les rues change constamment. Ne cachez pas l'appareil photo loin et soyez prêt à ne pas manquer le moment de la prise de vue, qui peut durer une fraction de seconde, et si vous hésitez, vous perdrez un cliché précieux.
En attendant le bon moment. Les photographies de la vie dans la rue ne sont pas toujours spontanées. Par exemple, vous pouvez concevoir une photo intéressante dans un pub, mais au bon moment, il n'y aura personne. Ne t'en fais pas. Juste besoin de revenir la prochaine fois. Peut-être alors aurez-vous de la chance.
Arrêtez le mouvement. La rue est pleine de mouvement et de vie. Tout coule et change en quelques secondes. Réglez votre vitesse d'obturation plus lentement et votre ISO un peu. Cela va figer un instant la vie de la rue.
Faites partie de la rue. Mêlez-vous à la foule. Ne soyez pas intrusif.
La vie par l'optique. Essayez de prendre des photos avec un objectif grand angle ou fisheye.
Sois poli. Tout le monde n'aime pas être filmé. Ne pas imposer. Sois poli. Prenez des photos là où vous êtes les bienvenus. Supprimez les photos si on vous le demande.
Placez, placez et encore placez ! Choisissez des endroits où les gens interagissent beaucoup les uns avec les autres et établissent facilement des contacts.
Lorsque vous photographiez dans la rue, vous devez remarquer indépendamment les endroits et les moments où il est préférable de prendre des photos.
J'ai récemment découvert un article intéressant du photographe américain James Maher.
Si vous photographiez une rue, cela vous sera très utile. Pour les illustrations, mes photos.
La photographie de rue est un métier délicat. Le monde qui nous entoure change rapidement et il faut beaucoup de pratique pour bien le cadrer.
Cependant, ce n'est pas seulement une question de pratique. Chaque photographe de rue chevronné possède un certain nombre d'astuces qui facilitent la vie lors de la prise de vue dans la rue. Ces astuces vous aideront à trouver des sujets pour vos photos afin qu'elles soient intéressantes et puissantes.
1. Arrêtez
Pensez-vous que la photographie de rue consiste à faire une agréable promenade avec un appareil photo dans la ville ? D'une certaine manière, c'est vrai, mais en général, il est extrêmement difficile de se promener, tout en sollicitant votre attention à la recherche d'un bon coup. Souvent, vous ne serez tout simplement pas prêt à saisir le moment décisif. Si vous essayez de sortir votre appareil photo pour prendre des photos en déplacement, vos préparatifs risquent d'être remarqués. Enfin, les gens vont généralement dans le sens opposé au vôtre. Il est difficile de ralentir suffisamment pour obtenir une prise de vue nette tout en composant correctement la prise de vue. Une excellente coordination est nécessaire pour réussir.
Il est donc important de ralentir. ralentir! Prenez l'habitude de vous arrêter tous les deux blocs pendant quelques minutes. Voyez ce qui se passe. Si vous voulez que l'histoire vienne à vous, il n'y a pas d'autre moyen.
Étudiez votre environnement de la manière la plus attentive et attendez qu'une situation se présente. Vous serez surpris du nombre de moments de chance que vous aurez pendant que vous êtes juste là.
2. Faites attention aux yeux
Si vous souhaitez améliorer vos portraits personnels, faites attention aux yeux des passants. Les gens peuvent très bien cacher leurs émotions sur leur visage, mais leurs yeux ne mentent jamais. J'ai vu trop de photos de rue avec des visages sans expression. Captez l'émotion dans les yeux des passants.
Le contact visuel direct est extrêmement important. Cela crée un lien fort avec la personne. J'essaie généralement d'éviter d'être remarqué, donc j'évite souvent le contact visuel. Mais parfois, il vaut mieux attendre que la personne vous regarde. Cette photo n'en sera que meilleure. La photographie ne cessera pas d'être objective et impartiale au moment où les gens vous regardent pour la première fois et n'ont pas le temps de réagir d'une manière ou d'une autre.
3. Se concentrersur ledétails
La photographie de rue ne consiste pas seulement à photographier des quartiers insolites ou à mettre autant de personnes ou d'objets différents dans un cadre complexe que possible. Bien que ce soit quelque chose que je vois trop souvent dans les photos de rue. Il est souvent préférable de simplifier vos photos et de rechercher les "petites choses" - les petits indices des circonstances de la vie que tout le monde manque généralement. Regardez les détails : les mains d'une personne, une expression, un vêtement ou un seul objet photographié de très près et occupant tout le cadre. Les idées fortes peuvent être exprimées à travers les scènes les plus simples.
Les appareils photo numériques modernes produisent une bonne qualité d'image à des ISO élevés. Si vous êtes en plein soleil ou si vous photographiez des sujets immobiles, vous n'avez pas besoin de valeurs ISO élevées comme 1600, mais dans tous les autres cas, cela sera utile.
Si vous utilisez un appareil photo numérique raisonnablement bon, vous remarquerez rapidement que la prise de vue à des ISO élevés produira de bien meilleures images malgré les niveaux de grain plus élevés (bruit numérique). J'utilise principalement ISO 1600, 800 et 3200. La prise de vue à des valeurs ISO élevées vous aidera à obtenir des images plus nettes grâce à des vitesses d'obturation rapides et à de grandes ouvertures.
De plus, le grain est excellent ! Il suffit de ne pas rendre l'image ISO élevée trop lumineuse lors du post-traitement. Cela tuera la photo. Lors de la prise de vue à une sensibilité ISO élevée, la valeur d'exposition correcte est extrêmement importante.
5. Trouvez des images sans personnes
La photographie de rue est souvent associée à tort uniquement à la photographie de personnes dans la rue. Oui, la photographie de rue concerne les gens, plus précisément des scènes de la vie de la ville, mais les gens n'ont pas du tout besoin d'être présents dans l'intrigue. Il existe d'innombrables possibilités de prendre de superbes photos de rue sans personne. Il vous suffit de les chercher.
Mais ne confondez pas la photographie de rue sans personnes avec le genre paysage urbain. Un paysage urbain est une prise de vue directe d'un environnement urbain, comme une simple prise de vue de l'Empire State Building. Les photos de rue racontent quelque chose sur la nature humaine. Ils contiennent un message.
Prenons l'exemple de la photo Layers of the City. Cette photographie montre la nature changeante de Manhattan et, en particulier, le quartier d'East Village, qui est maintenant le quartier à la croissance la plus rapide de la ville. L'image montre un changement progressif d'un passé minable à un avenir lisse et stérile. Ce plan raconte quelque chose sur la nature humaine et la nature des villes. Il ne s'agit pas d'une banale photographie de structures urbaines.
La nuit est l'un des moments les plus fréquentés de la journée. En général, je trouve que les photos de rue de nuit sont plus chargées d'humeur et de puissance que les photos de jour. Vous n'avez pas besoin d'utiliser le flash (bien que j'aime la vue éclairée par le flash). Je préfère prendre des photos sans flash parce que j'aime l'aspect de tout dans une lumière artificielle non déformée, et je veux capturer cette superbe atmosphère que ces lumières donnent à la photo.
L'astuce principale pour photographier la rue la nuit sans flash est de trouver des zones lumineuses et d'attendre là (enfin, photographiez à 1600 ou 3200 ISO). Utilisez la lumière des vitrines et des lampadaires. Ça en vaut la peine.
La photographie de rue, c'est comme du bon vin ; le temps les rend encore meilleurs. C'est la pensée que vous devez garder à l'esprit lorsque vous prenez des photos. Pensez à ce qui pourrait changer. Concentrez-vous sur des tendances ou des choses qui n'existeront plus dans 2, 3, 10 ou 20 ans. Par exemple, regardez cette photo de 2012, qui montre cinq personnes lisant dans un wagon de métro. En tout cas, ce n'est pas mon cliché préféré, mais il "vieillit" vite comme le vin. Dans trois ans, filmer quelque chose comme ça ne sera peut-être plus possible, car tout le monde autour utilisera des liseuses, des tablettes ou des smartphones. L'idée derrière cette image est tout simplement fascinante pour moi.
Date de publication: 01.10.2013
Ilya Shtutsa n'est pas seulement un photographe de rue talentueux. La photographie est pour lui une façon d'interagir avec le monde, une sorte de jeu dont il partage avec plaisir les règles.
Il y a quelques années, alors que je venais de découvrir la photographie de rue, et en même temps la photographie en général (les expériences scolaires avec Smena 8m, apparemment, ne peuvent pas être sérieusement considérées comme une expérience photographique, il n'y avait là aucune prise de conscience, d'ailleurs, après avoir abandonné " shift ”, il y a eu une pause, pas moins de 20 ans), il se trouve que j'étais parmi les participants à l'une des quêtes photo à Vladivostok, juste au moment où on leur a confié des tâches. Les tâches étaient assez diverses, 12, semble-t-il, thématiques, dont l'une était "de l'autre côté du miroir".
Il semblerait que ce qui est plus facile - ouvrez grand vos yeux et allez en ville, saisissez le moment et apportez une superbe photo. Mais… presque toutes ces personnes ont choisi de prendre une photo mise en scène. Et pour cela, ils devaient être sauvagement pervertis - j'ai entendu la conversation des participants qui allaient acheter du poulet congelé, le mettre dans les toilettes, l'allumer en rouge et faire quelques manipulations plus étranges, je ne me souviens plus des détails - et tout cela au lieu de simplement aller voir ce que le cher univers offrira à la demande existante.
En fait, le principal buzz de la photographie de rue est qu'il s'agit d'un jeu extrêmement addictif pour deux joueurs - le photographe et ... le monde ? Villes? Environnement? Le moyen le plus simple, bien sûr, est de dire que le jeu va avec le monde, et il va sur un pied d'égalité - si vous, les yeux écarquillés, sortez dans la ville, comme dans une forêt enchantée, sachant fermement que l'inconnu des miracles vous attendent au coin de la rue, alors la paix sera sûrement pour vous. montrera des miracles.
Cela ressemble à un conte de fées, mais le principe même de la photographie de rue s'exprime mieux juste par ... une ligne d'un conte folklorique russe - "va là-bas, je ne sais pas où, apporte quelque chose, je ne sais pas quoi ." Vous pouvez, par exemple, raconter l'histoire d'une photographie dans laquelle une boîte en carton avec des jambes poursuit une fille en fuite.
On me demande souvent si c'est une performance. Non, bien sûr, pas de mise en scène. C'est arrivé à Blagoveshchensk-on-Amur, en juin, il faisait une chaleur de quarante degrés, je rentrais chez moi le soir et soudain j'ai vu une boîte en carton près de l'arrêt de bus, de la fenêtre par laquelle une lumière de cigarette regardait. En me penchant, j'ai trouvé un visage sale dans la fente et j'ai pris une photo - avec un flash, car il faisait très sombre. Trois gars ont couru vers le flash de l'obscurité et ont dit - attendez, il va effrayer les filles maintenant, vous l'enlevez, ça va devenir cool. Je me suis reculé dans l'obscurité, et après quelques minutes, lorsque deux filles sans méfiance sont passées, discutant nonchalamment de quelque chose, la boîte s'est tranquillement levée, a couru vers elles et a commencé à enfoncer le cul. Les filles se sont retournées, ont crié et se sont enfuies. Puis la situation s'est répétée avec un autre passant. Après avoir pris quelques photos, j'ai demandé aux gars - pourquoi faites-vous cela ? Et j'ai entendu en réponse - ah ... encore faire, c'est ennuyeux.
Bien sûr, il ne suffit pas de voir quelque chose d'intéressant, il faut aussi pouvoir le montrer aux autres, c'est-à-dire en fait prendre une bonne photo. Mais ici, je ne découvrirai aucune Amérique, presque tous les bons photographes conseillent la même chose - tirez beaucoup et sélectionnez très soigneusement, rejetant impitoyablement 99% de la photo, et regardez beaucoup de bonnes photos d'autres personnes. Commencez par le site Web de Magnum, par exemple. Au fait, il vaut mieux ne pas se limiter aux seules photographies, il est également utile d'aller dans les musées, de regarder de bons films et de cultiver généralement la littératie visuelle en soi. Mais ce sont toutes des vérités communes.
Le « vas-y, je ne sais pas où » mentionné ci-dessus est l'instruction parfaite pour un photographe de rue. Idéal, mais, bien sûr, loin d'être le seul possible. Bien sûr, c'est bien de flâner dans la rue à la recherche d'un moment unique et impressionnant, en s'appuyant uniquement sur votre nez, mais photographier quelque chose sur un sujet donné est très utile, ne serait-ce que comme exercice.
Par exemple, j'ai eu la chance il y a trois ans (c'est-à-dire presque au tout début) de trouver et de me connecter au Street Photography Now Project. Le projet a été lancé mi-2010 par la Photographers Gallery de Londres avec Sophie Howarth et Stephen McLaren, auteurs de Street Photography Now, qui est presque immédiatement devenu une sorte de bible pour une nouvelle génération de photographes de rue. Au cours de l'année, 52 photographes connus tels qu'Alex Webb et Bruce Gilden de l'agence Magnum, Matt Stewart et d'autres membres du collectif In-public, et d'autres ont donné chaque semaine une sorte d'instruction que chacun pourrait essayer de suivre simplement en en téléchargeant leur photo prise au cours de cette semaine dans le groupe approprié sur l'hébergement de photos Flickr.
Pourquoi dis-je que j'ai de la chance ? Premièrement, il s'agissait en fait d'un cours gratuit d'un an sur la photographie de rue dispensé par les meilleurs maîtres du genre, et parfois les auteurs des instructions commentaient activement le travail des participants - à quoi d'autre un débutant peut-il rêver? Il est également important ici que, puisqu'environ 500 personnes ont participé au projet, leur intention commune d'exécuter la prochaine instruction a créé un énorme flux de force, ce qui a grandement facilité la tâche. Par exemple, ma photographie de femmes roulant un morceau de tronc d'arbre dans la rue a été prise en réponse à l'instruction Surrealism Today de Gary Alexander.
J'ai alors eu une semaine particulièrement chargée, je n'avais absolument pas le temps de me promener dans la ville avec un appareil photo, et je n'ai pu allouer que trois heures pour suivre les instructions. C'est-à-dire qu'en trois heures, je devais aller trouver une sorte de scène surréaliste. La tâche semblait impossible, mais j'étais sûr que quelque chose se présenterait - et maintenant, après avoir erré pendant deux heures en vain, je me suis tourné dans une autre ruelle et j'ai vu cela.
Deuxièmement, une communauté amicale s'est formée à partir des participants permanents du projet. Ces personnes n'ont pas voulu arrêter le jeu après la fin officielle du projet - et l'ont poursuivi par eux-mêmes pour la deuxième, puis la troisième année ! La seule différence est qu'elle s'appelle désormais Street Photography Now Community et que les instructions sont données deux fois moins souvent, c'est pourquoi le flux est quelque peu affaibli, mais pas critique. Un effet secondaire de la poursuite du projet a notamment été la création du collectif international de photographes de rue Observecollective.
Les photographes qui ont vécu à l'ère pré-numérique n'ont jamais rêvé d'une telle chose. Internet offre des possibilités incroyables d'apprentissage extrêmement rapide, mais il a aussi un inconvénient (il n'y a pas de gâteaux gratuits - disait mon chef de département à l'institut). Lorsque des milliers d'images défilent chaque jour devant vos yeux, vous vous rendez vite compte que la plupart d'entre elles exploitent un ensemble assez restreint des mêmes timbres.
Cela s'applique également à vos propres photographies - ce qui, jusqu'à récemment, semblait être une bonne trouvaille, s'avère soudainement être un autre timbre, usé devant vous par des centaines, voire des milliers de personnes de tous les continents. Que faire si vous vous heurtez à ce mur ? Il n'y a pas de réponse définitive à cette question, mais je pense que nous devrions simplement continuer à prendre des photos, capter le buzz du processus lui-même (sinon à quoi tout cela sert-il?), Peut-être reporter les photos pendant un certain temps afin que nous puissions y revenir plus tard avec un regard neuf. L'une des instructions du projet SPNP mentionné ci-dessus, qui a été donnée aux participants par le merveilleux photographe indien Ragu Rey, ressemblait à ceci : "Jusqu'à ce que le surnaturel entre en jeu, l'image n'est qu'une information". Cela signifie qu'une bonne photographie doit avoir une sorte de magie.
C'est difficile à expliquer, mais parfois il se passe quelque chose, une sorte de déclic, et quelque chose vous traverse, brisant la cage étanche des clichés et des constructions mentales. De telles images, à proprement parler, ne peuvent même pas être appelées les nôtres, elles sont présentées par des forces supérieures à nous, et celui qui tenait l'appareil photo entre ses mains est, au mieux, un co-auteur. Mais seuls eux, dans l'ensemble, comptent.
