Prêt pour une nouvelle leçon ? Mais pourquoi est-ce que je demande ? Bien sûr, nous sommes prêts ! Aujourd'hui, nous allons considérer une leçon très intéressante. Comme je ne publie plus les bases de Photoshop, il est naturel que les leçons deviennent de plus en plus intéressantes. Ce que je vais vous apprendre aujourd'hui, vous l'aimerez certainement, je vous le garantis !
Alors, arrêtez de "verser de l'eau", laissez-moi mieux vous dire de quoi va parler la leçon d'aujourd'hui et, bien sûr, je vous dirai, mes chers lecteurs, comment obtenir l'effet tilt-shift.
Vous avez probablement vu des photos similaires sur Internet. Effet intéressant, n'est-ce pas ? Cela semblait être une photo ordinaire, mais elle s'est avérée être une photo tellement intéressante. Quelque chose comme une image de jouets. Là, soi-disant une maison de poupée, des voitures miniatures et les poupées elles-mêmes. À première vue, on pourrait le penser. Vous voulez toujours savoir comment obtenir cet effet en ? Alors passons à autre chose !
J'ai pris une telle photo, et je vais vous apprendre par son exemple comment incliner le décalage dans photoshop!
Étape 1. Passage au " Masque rapide". Vous pouvez le faire en cliquant sur le bouton, comme dans la capture d'écran :
Étape 2. Sélectionnez l'outil Pente” > “dégradé spéculaire”:
Étape 3 Utilisons maintenant le dégradé. Faites du centre ce que vous voulez mettre en valeur sur la photo. Voici comment je l'ai fait (j'ai tracé une ligne rouge pour que vous puissiez voir):
Étape 4 Nous répétons étape 1, seulement maintenant éteignez ceci " Masque rapide”.
Étape 5 Allons à Filtre > Flou > Flou de faible profondeur de champ… :
Et nous devrions avoir une fenêtre comme celle-ci :
Ici, nous pouvons régler le flou à l'aide du curseur " Rayon» selon vos goûts.
Étape 6 Tout semble être prêt, pensez-vous. Oui, en fait, nous avons réalisé ce que nous voulions. Mais, je vous conseille de rajouter de la saturation ! Je conseille vivement. Alors répétons après moi :
Vous pouvez également ajouter de la luminosité.
Voyons ce que nous avons pour vous !
Après
D'accord, cela s'est avéré très intéressant! Certes, la chose la plus difficile en la matière n'est pas l'effet lui-même, mais la règle à photographier. Après tout, toutes les photos ne correspondent pas, certaines plus, certaines plus petites et certaines ne correspondent pas du tout.
L'objectif, qui fait parler d'eux depuis l'automne 2012 par les photographes et les représentants des magasins photo, est enfin en vente. Il y a souvent des opinions selon lesquelles un tel objectif n'est pas nécessaire, que vous pouvez prendre un grand angle, par exemple 14 ou 16 mm, puis corriger facilement la perspective dans Photoshop. Les objectifs à bascule et décalage ont une mise au point manuelle et ne sont pas pratiques à utiliser. En effet, le résultat obtenu avec un objectif grand-angle, puis corrigé sous Photoshop, est très différent tant dans le transfert d'espace que dans la forme des objets dans le cadre. Quel type d'image est obtenu avec un décalage (décalage) ou une inclinaison (inclinaison), ou sans mouvement, pourquoi avons-nous besoin d'un décalage et d'une inclinaison - lisez la suite. Et ceux qui pensent qu'ils n'ont pas besoin d'un tel objectif peuvent ne pas lire plus loin.
Applications pour un objectif à bascule:
- photographier l'architecture sans distorsion de perspective ou avec le moins de distorsion de perspective possible ;
- photographier des intérieurs sans distorsion de perspective ou avec le moins de distorsion de perspective possible ;
- prise de vue avec une grande profondeur de champ à de petites ouvertures (ouverture ouverte);
- prise de vue non seulement avec une grande profondeur de champ, mais, au contraire, imitation d'une petite profondeur de champ;
- macrophotographie avec une grande profondeur de champ ;
- prise de vue panoramique sans tourner l'appareil photo ;
- prise de vue pour l'augmentation finale de la taille de la photo sans interpolation et rotation de l'appareil photo lors de la prise de vue.
Rétrograder
Décale vers le haut
Incliner vers le bas
Les caractéristiques
Tout d'abord, quelques mots sur le fonctionnement de l'objectif Samyang T-S 24 mm f/3.5 ED AS UMC.
Le Samyang TS 24 mm est un objectif grand angle plein format avec mise au point manuelle. La principale caractéristique de l'objectif est l'inclinaison du plan de mise au point par rapport au plan de la matrice ou du film et le décalage de l'axe optique par rapport au centre de la monture. Ces fonctions sont appelées tilt (tilt) et shift (shift).
Les deux mécanismes (décalage) et (inclinaison) ont un réglage en douceur et indépendant. Inclinaison de l'axe optique ± 8,5° et décalage ± 12 mm. Les fonctions de décalage et d'inclinaison peuvent être tournées indépendamment l'une de l'autre autour de l'axe optique de 90° (par incréments de 30°). C'est la conception la plus importante de cet objectif. La plupart des objectifs Tilt-shift tiers tournent et se décalent dans des directions à 90° les uns par rapport aux autres. Cela signifie qu'il est impossible d'utiliser les deux fonctions lorsqu'il est nécessaire de corriger la perspective et d'obtenir un premier plan net, par exemple avec un cadre horizontal. Veuillez noter que de nombreux modèles d'objectifs Canon et Nikon n'ont qu'un seul axe de rotation.
L'objectif est disponible avec les montures Canon EF, EF-S, Sony A/Minolta A, Nikon F (FX, DX) et Pentax K. Le filetage du filtre est de 82 mm. Et deux mots sur la conception optique : tous les composants de l'objectif sont multicouches UMC. La conception optique se compose de 16 éléments en 11 groupes avec deux éléments asphériques et deux composants en verre ED. L'objectif est équipé d'une échelle de profondeur de champ située à côté de l'échelle des distances. La distance minimale de prise de vue est d'environ 20 cm.
Inclinaison et changement de vitesse en même temps
Distorsion
La distorsion, malheureusement, est inhérente à tous les objectifs grand angle à un degré ou à un autre. Comme le montre la comparaison, le Samyang T-S 24 mm a un peu moins de distorsion qu'un objectif Canon similaire, mais un peu plus que le Nikkor. Le décalage de l'objectif n'a pratiquement aucun effet sur le niveau de distorsion.
Les aberrations chromatiques sont très faibles, ce qui est excellent pour un objectif à focale courte avec une couverture élevée. Dans ce cas, ce type d'aberration est automatiquement corrigé dans Capture One 7.x, ou le module Adobe Camera RAW 7.x (Photoshop CS6), ou dans les versions Lightroom 4 ou 5 (Lens Correction - Remove Chromatic Aberration).
Correction de l'aberration chromatique dans Adobe Camera RAW 7.x (8.x) et Lightroom 4 (5)
Bien que le décalage ou l'inclinaison augmente légèrement les aberrations chromatiques, elles sont également corrigées automatiquement dans les programmes ci-dessus. En matière d'aberration chromatique, le Samyang T-S 24 mm n'est pas le seul. Ce type d'aberration est également présent dans des objectifs Canon ou Nikon similaires, et dans certains modèles d'objectifs à bascule, même dans une plus grande mesure.
Le vignettage devient perceptible aux positions de changement de vitesse extrêmes. Encore une fois, ce type de distorsion est inhérent à tous les objectifs grand angle à bascule (les lois de la physique, il n'y a pas d'échappatoire). Pour les analogues Canon ou Nikon, le vignettage est presque le même que celui de l'objectif Samyang T-S 24 mm.
Pour ma part, je vérifie toujours les objectifs en photographiant une partie des étagères de ma bibliothèque. Les petites lettres sur les tranches et le bon contraste remplacent le monde pour moi. Je me suis rendu compte il y a longtemps que pour une utilisation pratique et l'impression de photos de format A2 et même un peu plus à partir d'un Canon 5D Mark II ou Canon 5D Mark III plein format, un tel test me suffit. Je ne fais pas de photographie scientifique.
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À l'ouverture de 5,6, le flou est presque imperceptible ; à f/8-f/22, la netteté est la même sur tout le champ.
Décalage
En utilisant la fonction de décalage lors de la prise de vue, vous pouvez facilement corriger ou minimiser la distorsion de perspective lorsque le sujet est grand et que le photographe se tient à proximité. Si vous photographiez avec un objectif standard, vous pouvez essayer de corriger ces distorsions avec la commande Correction de l'objectif dans Photoshop, ou utiliser la commande Correction de l'objectif dans le module Adobe Camera RAW, ou dans Lightroom, ou dans un autre programme pratique. approche réduit la résolution soit en Au final, pour conserver la qualité, il faut réduire la taille de la photo. De plus, le rendu des proportions des objets change. Regardez bien les photos ci-dessous.
En utilisant la commande Correction de l'objectif dans Photoshop "e, les rassemblements de perspective sont corrigés, un transfert d'espace différent. La valeur de perspective verticale était de -94, avec le maximum possible de -100
Panorama horizontal à deux images (décalage à gauche et à droite)
L'utilisation de la fonction de décalage donne à peu près le même champ de vision horizontal qu'un objectif 16 mm, mais avec une résolution sensiblement plus élevée.
Inclinaison
Pour obtenir une grande profondeur de champ, même lors de la prise de vue avec un objectif grand angle, utilisez la fonction d'inclinaison. Ceci est particulièrement important lorsqu'il est nécessaire d'obtenir la netteté de tous les clichés. Pour obtenir une grande profondeur de champ, nous ne pouvons pas fermer complètement l'ouverture, car la netteté commence à diminuer en raison de la diffraction, et plus le pixel de la matrice est petit, plus nous devrons ouvrir l'ouverture. L'optique inclinable aide à combattre cette contradiction. Les images suivantes de l'étagère montrent comment utiliser la fonction d'inclinaison.
Pour plus de détails sur l'utilisation de la fonction d'inclinaison, consultez l'article " Profondeur de champ et inclinaison de l'objectif(article en cours).
Travailler avec un objectif à bascule
Lorsque vous travaillez avec des optiques tilt-shift, il ne faut pas oublier que la mesure de l'exposition sera erronée avec l'inclinaison et le décalage. Cela est dû au fait que le posemètre intégré est conçu pour les rayons tombant à un angle strictement défini, vous ne devez donc travailler que sur des pentes et des décalages en mode manuel, en désactivant toute mesure d'exposition automatique. Et lorsque vous travaillez avec des optiques à décalage de titre, il est préférable d'utiliser un posemètre séparé. S'il n'y a pas un tel compteur d'exposition, vous devez mesurer sans inclinaison ni décalage, puis filmer cette scène avec ces lectures.
Étant donné qu'aucun modèle d'objectif à bascule et décalage n'enregistre les données d'inclinaison ou de décalage dans EXIF, il est utile d'enregistrer ces informations. Et cet objectif n'enregistre pas non plus les données d'ouverture. J'active généralement l'enregistrement vidéo après chaque image et prononce simplement les paramètres de décalage, d'inclinaison et d'ouverture de travail dans le microphone de la caméra.
En post-traitement, vous ne pouvez pas utiliser le profil d'objectif asphérique Samyang 14 mm f/2.8 IF ED UMC, qui peut être automatiquement connecté en fonction de vos paramètres Adobe Camera RAW ou Lightroom.
Version russe du site Web de l'entreprise Samyang .
Verdict
Avantages:
- très bonne qualité d'image au centre du cadre ;
- bonne qualité d'image sur les bords du cadre ;
- des aberrations chromatiques très faibles, qui sont facilement corrigées par des méthodes logicielles ;
- distorsion modérée ;
- très petit coma ;
- faible vignettage à la position normale de l'objectif (sans décalage) ;
- le tilt-shift à part entière le moins cher du marché des objectifs.
Moins :
- floute légèrement les coins à l'ouverture 4 ; à f/5,6, l'effet est presque invisible ; à f/8-f/22, la netteté est la même sur tout le champ. (Je voudrais noter que le Canon EF 17-40 mm f/4 L USM a beaucoup plus de flou d'angle à 17-19 mm que le Samyang T-S 24 mm f/3.5 ED AS UMC à toutes les ouvertures) ;
- éblouissement lors de la prise de vue en contre-jour et lumière glissante, qui peut être corrigé dans une certaine mesure lors de l'utilisation d'un pare-soleil;
- une bague de contrôle d'ouverture étroite, ce qui entraîne un toucher fréquent de la bague de netteté et, par conséquent, son déplacement, ce qui entraîne l'obtention d'un cadre flou ;
- des vis pour la fixation des changements d'inclinaison et de changement de vitesse de petite taille, ce qui est un peu gênant à utiliser, car vous devez déployer beaucoup d'efforts.
Cette opinion est relative, puisque je n'ai pas soigneusement mesuré les différents mondes et échelles. Cependant, je considère que la résolution de l'objectif Samyang T-S 24 mm f/3.5 ED AS UMC est élevée pour la grande majorité des sujets photographiques.
Avec cet objectif, vous pouvez obtenir des photos de la même qualité que celles prises par ses concurrents, qui coûtent plus du double. Le processus de prise de vue peut prendre un peu plus de temps, mais je pense que le jeu en vaut la chandelle, car la différence de prix entre Samyang et Canon ou Nikkor est plus du double de la différence. Bien sûr, chacun choisit pour lui-même.
Blog d'Alexander Efremov : http://efremovphoto.com
Rencontrez les super-héros optiques : ils peuvent redresser de grands bâtiments en un seul décalage, vous donner une mise au point incroyablement profonde sans ouvertures incroyablement petites ou limiter la mise au point à un seul cil. Et ils le font lorsque vous filmez, sans déconner avec le logiciel. Ils sont populaires auprès de ceux qui photographient l'architecture, les produits, les portraits et la nature, qui recherchent des perspectives parfaites, et un trésor pour ceux qui veulent produire des effets extraordinaires.
Décalage contre chute
CLOCHE DE TRENT
Bell a déplacé son objectif Canon TS-E 17 mm f/4L de haut en bas pour capturer trois images horizontales distinctes, puis les a assemblées dans Photoshop CS5. Photo prise avec un Canon EOS 5D Mark II, 0,3 s à f/11, ISO 500.
Lorsque vous inclinez votre appareil photo pour capturer un grand bâtiment ou une autre structure, vous pouvez avoir l'impression de tomber - les lignes parallèles convergeront à mesure que vous vous élèverez. Avec un objectif à bascule/décalage, vous pouvez garder la caméra parallèle au bâtiment et déplacer l'objectif vers le haut pour capturer davantage la structure et moins le premier plan.
Comment ça fonctionne: L'objectif T/S (inclinaison/décalage) couvre un cercle d'image beaucoup plus grand que les objectifs standard, vous avez donc suffisamment de marge de manœuvre pour déplacer le capteur ou le film vers le haut, le bas ou latéralement dans le cercle.
Comment faire : Il s'agit d'une action intuitive. Pour photographier quelque chose au-dessus de la position de la caméra, déplacez simplement l'objectif vers le haut. (Le niveau à bulle dans la griffe porte-accessoires aidera à maintenir l'appareil photo à niveau avec votre sujet.) Inversement, pour photographier quelque chose de plus bas, si vous photographiez une structure depuis un endroit élevé, faites glisser l'objectif vers le bas. Et oui, vous êtes limité par la distance à laquelle vous pouvez vous déplacer.
Effet Scheimpflug
IAN PLANTE
Plant a utilisé le décalage (pour garder les arbres verticaux) et l'inclinaison (pour garder tous les trilles nets) sur leur objectif Canon TS-E 24 mm f/3,5 L avec le Canon EOS 5D. Exposition 2,5 s à f/16.
Ce terme amusant mais réel fait référence à la profondeur de champ apparemment presque infinie obtenue en inclinant l'objectif T/S d'une certaine manière par rapport au sujet. En plus d'une grande profondeur, il présente un autre avantage : vous pouvez obtenir l'effet avec une ouverture assez modérée, et donc utiliser des vitesses d'obturation plus rapides. C'est pourquoi les photographes de la nature adorent les objectifs T/S - ils permettent des vitesses d'obturation suffisamment rapides pour empêcher les fleurs sauvages de s'estomper par temps venteux.
Comment ça fonctionne: En inclinant le plan de mise au point dans la même direction que le plan du sujet, vous obtenez un plan beaucoup plus grand du sujet mis au point, presque partout. Techniquement, cela n'augmente pas la profondeur de champ, qui est simplement une zone de netteté "acceptable" pour un objectif normalement focalisé. Avec le principe de Scheimpflug, l'image est en fait mise au point en différents points le long du plan de l'objet photographié.
Comment faire : essai et erreur. Tout d'abord, mettez à zéro l'inclinaison de l'objectif et concentrez-vous sur environ un tiers de la zone que vous souhaitez obtenir nette. Puis inclinez ou faites pivoter l'objectif par rapport au plan objet : Pour une fleur au premier plan et un arbre dans le no man's land, vous devez vous pencher ; pour une clôture inclinée par rapport à vous, vous devez tourner l'objectif latéralement par rapport à la clôture. Ensuite, jouez à nouveau avec concentration. Ensuite, jouez à nouveau avec la pente - et répétez. Vérifiez la profondeur de champ en arrêtant l'objectif pour l'ouverture de prise de vue. Un trépied est, bien sûr, un must.
Scheimpflug inversé
SATORU MURATO
Murato a laissé une grande partie de la rue de Boston floue en levant son objectif Hartblei Super-Rotator de 80 mm f / 2,8 vers le haut plutôt que vers le bas. Prise avec Canon EOS 5D, 1/250 s à f/2.8, ISO 200.
Ce n'est pas vraiment un terme officiel pour cette espèce, mais il convient. Ici, vous pliez délibérément l'objectif dans la direction opposée à ce qui vous donnera une profondeur accrue, et limitez ainsi sévèrement la mise au point à une petite zone de votre image. Les utilisations populaires incluent le portrait, où seule une partie de l'image, comme l'œil, est mise au point, ou l'effet miniature, où une mise au point limitée peut faire ressembler une scène de rue à une ville jouet.
Comment ça fonctionne: Lorsque l'objectif est incliné ou pivoté loin du plan du sujet, la mise au point est verrouillée sur un point de pivot étroit sur le plan de mise au point. Encore une fois, cela ne limite pas techniquement la profondeur de champ, puisque les zones floues de l'image ont été laissées hors foyer, pas hors de la profondeur de champ.
Comment faire : Comme pour l'effet Scheimpflug, nous utilisons des essais et des erreurs. Commencez par faire la mise au point lorsque l'objectif est droit, centré sur la seule caractéristique que vous souhaitez garder nette - par exemple, près de l'œil de la personne dans un portrait. Ensuite, inclinez ou faites pivoter l'objectif dans la direction opposée au plan de l'objet - par exemple, le plan du visage. Pour un paysage miniature, il est utile de prendre des photos d'un point de vue élevé afin que vous regardiez vers le bas. Une ouverture plus grande limite davantage la zone de mise au point, vérifiez donc également la profondeur de champ dans l'aperçu.
Effet vampire
Mike Baxter
Baxter a gardé son Canon EOS 5D hors de vue avec un objectif Pentax FA 33-55 mm f/4.5 à décalage latéral monté avec un adaptateur de décalage Zörk ; 1/2 s à f/16, ISO 200.
OK, nous avons inventé le terme, mais il convient. Vous pouvez utiliser le décalage de l'objectif pour photographier dans le miroir sans le fantôme de Dracula ! - l'apparition dans le miroir de vous ou de la caméra. C'est une astuce pratique pour la photographie de décoration d'intérieur ainsi que pour la photographie artistique de natures mortes avec des miroirs. Pratique pour photographier certains produits car il permet de photographier littéralement autour des objets.
Comment ça fonctionne: Si vous tenez l'appareil photo parallèlement au miroir, mais à l'écart, puis déplacez l'objectif latéralement vers le miroir, l'image semblera avoir été prise de face. Cependant, les objets devant le miroir auront l'air réarrangés à partir de la projection centrale. Impressionnant!
Comment faire : Exactement comme ça sonne. Installez votre composition (un trépied est presque indispensable), puis déplacez l'appareil photo d'un pas d'un côté ou de l'autre pour que vous et lui sortiez du reflet. (Parfois, vous pouvez le faire en abaissant l'appareil photo et en déplaçant l'objectif vers le haut.) Voyez quelle vue est la meilleure dans le miroir - lorsque vous êtes à gauche, à droite ou accroupi. Dans le cas d'un objectif T/S très grand angle et/ou d'un très grand miroir, vous ne pourrez peut-être pas vous déplacer suffisamment pour vous dématérialiser.
Maintenant que nous vous avons montré à quel point il est bon d'utiliser des objectifs à bascule et décalage, allez-vous en acheter un ?
Canon et Nikon sont pratiquement les propriétaires d'objectifs à bascule/décalage pour reflex numériques. Canon fabrique des objectifs 17 mm f/4, 24 mm f/3,5, 45 mm f/2,8 et 90 mm f/2,8 TS-E. Nikon propose des objectifs 24 mm f/3,5, 45 mm f/2,8 et 85 mm f/2,8 PC-E Nikkor. Ce sont tous des objectifs à mise au point manuelle, bien qu'ils puissent être utilisés en mode d'exposition automatique. Hartblei fabrique des objectifs Super-Rotator T/S 35 mm f/2,8, 65 mm f/3,5, 80 mm f/3,5 et 120 mm f/2,8 pour de nombreux fabricants de reflex numériques, ainsi que des objectifs 45 mm f/3,5 pour plusieurs appareils photo moyen format. Schneider fabrique des objectifs Super-Angulon 28 mm f / 2,8 PC à décalage uniquement qui peuvent être montés sur une variété d'appareils photo à l'aide de la monture en T.
La photographie Tilt-shift (ou "effet miniature") est encore relativement nouvelle et constitue un excellent moyen de susciter l'intérêt pour votre art via les réseaux sociaux, les galeries et les portfolios. Le seul problème est le prix de l'équipement. Même si vous avez déjà un appareil photo reflex, un objectif à bascule vous coûtera environ 1500 USD, et nous ne sommes pas tous prêts à entreprendre de telles dépenses pour un seul effet photo.
Mais la bonne nouvelle est que vous pouvez recréer l'effet tilt-shift gratuitement ou pour une somme modique de différentes manières. Les résultats de l'application de toutes les méthodes qui seront discutées sont en fait meilleurs qu'une photo prise avec un objectif à bascule classique, car vous avez toujours l'image originale pour continuer à travailler et ne pas vous contenter du résultat.
Comment créer une photo Tilt-Shift sans objectif approprié
Option 1 : TiltShiftMaker.com
Si vous débutez avec la photographie tilt-shift, TiltShift Maker est un excellent choix car il est si simple. Vous téléchargez votre photo ou un lien vers une photo sur le Web, effectuez quelques ajustements à l'aide des paramètres suggérés et téléchargez l'image finale en quelques secondes.
TiltShiftMaker.com propose également une galerie d'excellentes photos d'inclinaison et de décalage fournies par les utilisateurs qui sont indispensables si vous cherchez de l'inspiration ou si vous voulez savoir avec quelles photos l'effet fonctionne le mieux.
Option 2 : Filtres Photoshop Tilt-Shift
Toutes les variétés de filtres tilt-shift pour Photoshop sont capables de créer un effet miniature dans votre flux de travail habituel. Mon filtre préféré est disponible pour 5 $ chez Graphic River et est livré avec 14 autres filtres d'effets photo.
Option 3 : leçon d'inclinaison et de décalage dans Photoshop
Il existe des tonnes de tutoriels sur la façon de créer un effet d'inclinaison dans Photoshop. Mon tutoriel préféré intitulé "Comment créer votre propre photographie tilt-shift dans Photoshop" est posté sur photo.tutsplu . Il est simple, clair et généreusement illustré.
Comment créer votre propre photo Tilt-Shift dans Photoshop
Simuler l'effet miniature est un excellent moyen de pimenter un cliché parfois ennuyeux. Cet effet est également appelé tilt-shift car le résultat de son application ressemble à une photographie prise avec un objectif tilt-shift, dans lequel les objectifs peuvent être inclinés et décalés. Dans ce didacticiel, nous allons explorer cet effet intéressant et découvrir comment l'obtenir sans dépenser d'argent pour de nouveaux objectifs.
Étape 1. Comment ça fonctionne?
La simulation de miniatures est possible grâce à une illusion d'optique qui nous fait croire qu'il s'agit d'un instantané d'un monde miniature, et non d'une image grandeur nature. Cette perception est associée à une faible profondeur de champ. Nous rencontrons généralement de faibles profondeurs de champ en macrophotographie, lorsque l'objet sur la photo semble beaucoup plus petit qu'il ne l'est en réalité.
Étape 2. Choisir le bon angle
Les meilleures pseudo-miniatures sont obtenues lors de la prise de vue à haute altitude combinée à une bonne vue, et plus l'angle entre l'objectif de la caméra et le sol est grand, mieux c'est. Les clichés pris en contre-plongée ont aussi leur charme, mais pour les pseudo-miniatures, les meilleurs résultats sont obtenus avec de grands angles de prise de vue. C'est pourquoi les prises de vue aériennes imitent des photographies qui ressemblent à des modèles miniatures de la réalité.
Si vous avez l'intention d'obtenir un bon effet, prenez votre temps pour réfléchir et choisir le meilleur emplacement pour la prise de vue. En ville, cela peut être une terrasse d'observation, si vous "osez" y aller, et en dehors de la ville, n'importe quelle colline, comme une colline, fera l'affaire. La hauteur et une bonne vue fourniront des images exceptionnellement intéressantes avec un effet miniature. Une autre condition indispensable pour un bon résultat est de tirer de jour. Même si votre photo de nuit est très éclairée, l'effet d'une faible profondeur de champ ne sera pas aussi perceptible que lors d'une prise de vue de jour.
Étape 3 : Premiers pas dans Photoshop
La première étape sur la voie de la miniaturisation des photos consiste à passer en mode Masque rapide (Masque rapide), ce qui se produira lorsque vous appuyez sur la touche "Q" ou sur l'icône de la palette d'outils. Vous pouvez également passer à ce mode en sélectionnant la commande Modifier en mode masque rapide dans le menu Sélectionner. À l'aide d'un masque, nous pouvons dire au programme quelles zones de l'image doivent être nettes ou floues.
Étape 4. Activez l'outil Dégradé (Dégradé)
L'outil de dégradé peut être sélectionné en cliquant sur l'icône dans la palette des calques ou en appuyant sur la touche "G".
Sélectionnez le dégradé réfléchi dans la barre d'outils en haut (dégradé miroir, quatrième icône à partir de la gauche) et l'option de transition de couleur "du noir au blanc".
Étape 5 Tracez la ligne de mise au point
Il est peu probable que cette étape évite beaucoup d'essais et d'erreurs dans la poursuite du résultat idéal, et elle prendra probablement le plus de temps. En étirant la ligne, partez du point où la netteté doit être maximale. Selon la direction de la ligne tracée (vers le haut ou vers le bas à partir du point de départ), le dégradé sera différent. Essayez différentes options pour choisir le meilleur résultat, à votre avis.
L'essentiel est de ne pas trop étirer la ligne, car elle détermine finalement la profondeur de champ de votre image, et ne soyez pas dérouté par le dégradé virant au rouge, malgré le fait que la transition du noir au blanc soit sélectionnée, elle devrait être!
Attention à ne pas rendre la barre de dégradé trop étroite, sinon une zone floue de l'image obscurcira une petite partie de ce qui est mis au point, et inversement, un dégradé trop étiré conduira à une profondeur de champ excessive, annulant le effet que nous essayons d'obtenir.
Le dégradé idéal doit avoir une bande décente de couleur solide et solide où la netteté sera accentuée, mais la zone de fondu doit également être suffisamment laissée pour que l'effet de flou de l'objectif (flou à une faible profondeur de champ) qui sera appliqué semble crédible .
Étape 6. Retour au mode standard
Une fois que vous êtes satisfait du résultat du masquage, passez en mode d'édition standard en cliquant à nouveau sur l'icône dans la palette d'outils ou en appuyant sur la touche "Q". En faisant cela, vous verrez une sélection rectangulaire de la zone de dégradé, dont vous avez défini les bordures à l'étape précédente en "mode rouge".
Étape 7 : Ajout d'un effet de flou d'objectif
Nous allons maintenant appliquer un effet de flou spécial qui réduira la profondeur de champ. Allez dans le menu Filtre > Flou (Filtre > Flou) et sélectionnez Lens Blur (Flou avec une faible profondeur de champ).
Étape 8Mise en place du filtre
Dans la fenêtre d'édition du filtre Lens Blur, vous verrez une illustration du résultat préliminaire de l'application de l'effet sur votre image et les commandes de paramètres sur la droite. La plupart des réglages par défaut sont tout à fait satisfaisants pour l'effet recherché.
Je changerais la forme de l'iris de l'hexagone à l'octogone, mais cette décision vous appartient. Vous pouvez faire ce que vous voulez avec les paramètres, tant que le résultat vous convient et que vous seriez heureux de cliquer sur OK dans le coin supérieur droit.
Étape 9 Désélectionner
Après avoir appliqué le filtre, supprimez la sélection en appuyant sur Ctrl + D, ou en sélectionnant le menu Sélectionner (Sélection) commande Désélectionner (Désélectionner).
Étape 10
Pour évoquer le sentiment d'un monde de jouets, nous augmenterons légèrement la saturation des couleurs de la photo. Appuyez sur Ctrl + U ou allez dans Image> Réglages (Image> Correction) et sélectionnez Teinte & Saturation (Teinte / Saturation).
Déplacez maintenant le curseur de saturation vers la droite pour l'augmenter, mais ne vous laissez pas emporter. Un léger décalage suffit pour donner l'impression que la photo montre un modèle réduit d'un vrai tableau. Prêt! 
Résultat final
Conclusion
Imiter un effet miniature dans une photographie est une technique merveilleuse qui peut être utilisée pour de nombreux clichés de paysages. Cet effet est très facile à mettre en œuvre dans Photoshop, comme vous venez de le voir. Ce didacticiel n'a abordé que les bases de la création de pseudo-vignettes, mais vous pouvez faire beaucoup plus en utilisant la méthode décrite. Des techniques plus avancées peuvent utiliser une mise au point sélective et des calques séparés pour créer un effet plus réaliste. Cette leçon est terminée.
Si vous êtes l'heureux propriétaire de Photoshop CS6, vous serez heureux d'apprendre qu'Adobe a ajouté un effet spécial d'inclinaison ("Tilt-shift" dans le menu Filtre/Flou) pour simplifier l'ensemble du processus, qui comprenait auparavant la nécessité d'utiliser un masque rapide, le filtre "Flou" et les fonctions correctives. Vous pouvez voir l'efficacité du nouveau "gadget" en regardant la leçon sur le site Web de ComputerArts.
Utilisation du filtre Tilt-Shift dans Photoshop CS6 
Ben Secret adopte une approche innovante de la saturation des couleurs et crée un village miniature
Tilt-shift (Tilt-shift) est une méthode spéciale de mise au point sélective et de défocalisation manuelle des zones d'image, qui est mise en œuvre en inclinant et en déplaçant l'objectif de la caméra par rapport au plan de la surface filmée. Aujourd'hui, cette technique est mieux connue comme méthode de transformation de photographies ordinaires en modèles miniatures de villes et de villages. L'effet est obtenu en simulant une profondeur de champ exagérée (généralement le centre de l'image est mis au point et tout ce qui est proche ou éloigné est flou) pour créer une image qui ressemble à une scène en gros plan inclinée d'un petit monde.
Photoshop CS6 offre un effet de flou Tilt-shift ingénieusement simple qui, combiné à une saturation améliorée, est idéal pour créer des illusions optiquement trompeuses de modèles miniatures de photographies réelles. Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment ajouter cet effet à votre image.
1. Tout d'abord, chargez votre photo dans Photoshop et dupliquez-la. L'angle classique pour la photographie tilt-shift provient généralement de prises de vue prises à une altitude assez élevée (peut-être une fenêtre de bureau ou à flanc de colline) avec une distance focale moyenne non conçue pour une perspective trop claire, et avec peu de détails intéressants dans la partie centrale. Cependant, cet effet peut être utilisé de manière beaucoup plus créative.
2. Filtre Tilt-shift (Slope-offset) que vous trouverez dans le menu Filtres (Filter) dans le groupe Blur (Flou). Un cercle apparaîtra immédiatement devant vous au centre, qui représente le point focal de l'objectif (point focal). Les lignes de chaque côté définissent la largeur des barres horizontales à l'intérieur desquelles l'image doit être mise au point. A l'approche de la ligne pointillée, la netteté s'affaiblit, et au-delà l'image est complètement floue. Réglez le rayon de flou sur 25 pixels.
3. Des lignes pleines peuvent être utilisées pour ajuster la position de la façade de lavage des deux côtés. Ici on exagère la profondeur de champ, donc concentrez-vous sur le paysage. J'ai fait au point une bande étroite qui traverse tout le village. Ensuite, comme l'image a un premier plan proche en bas, j'ai relevé la ligne pointillée inférieure pour que la transition de la zone floue à la zone nette ait plus de contraste. Le curseur de contrôle de la distorsion ajoute un effet de perspective au flou (je l'ai réglé à 80% ici).
4. L'effet de défocalisation n'est que la moitié de la bataille sur le chemin de notre objectif, et l'autre moitié consiste à donner à l'image un aspect lumineux et coloré, et pour cela, je vais recourir à ma propre astuce, et non aux calques de réglage Teinte / Saturation (Teinte de couleur/saturation) ou Vibrance (Vibration).
Copiez votre image floue dans un nouveau calque en appuyant sur Cmd / Ctrl + J, et changez le mode de fusion en Couleur (Chroma).
5. Créez maintenant un calque de réglage pour les courbes / courbes en double (en fait, presque tous les calques de réglage peuvent être utilisés ici) et fixez-le au calque inférieur avec un masque d'écrêtage (masque d'écrêtage). Cela peut être fait soit en sélectionnant la commande Créer un masque d'écrêtage dans le menu Calques, soit en maintenant la touche Opt/Alt enfoncée sur la ligne qui sépare les calques dans la palette des calques. Changez maintenant le mode de fusion du calque de réglage en superposition (chevauchement) et ajustez le degré de saturation avec le curseur d'opacité.
image finale
La méthode décrite dans le premier didacticiel prend beaucoup plus de temps que toutes celles décrites ici, mais elle présente un énorme avantage en termes de contrôle du processus de création d'un effet, que vous pouvez localiser sur un sujet spécifique de votre photo ou à un centre de composition choisi.
Cependant, avant de vous lancer dans n'importe quel type de didacticiel d'inclinaison dans Photoshop, je recommanderais d'abord de faire passer la photo par l'une des autres méthodes pour avoir une idée de ce à quoi pourrait ressembler le résultat final. La pire chose que vous puissiez faire est de passer un temps précieux à faire ce tutoriel et d'en arriver finalement à la conclusion que la photo que vous avez choisie n'est pas adaptée à l'application de l'effet tilt-shift.
Les applications peuvent être limitées dans les fonctionnalités de gestion des autres méthodes disponibles, mais ici, vous avez beaucoup plus de possibilités de visualiser vos photos à tout moment et d'en prendre plus si, pour une raison quelconque, le résultat final n'est pas tout à fait à votre goût.
En fonction de ce que vous photographiez et de votre sérieux dans l'apprentissage en profondeur de la technique du tilt-shift avec toutes ses possibilités, vous pouvez obtenir un résultat assez décent en utilisant un téléphone portable ou une tablette avant de recourir à la prise de vue avec un appareil photo reflex numérique pour obtenir un résultat similaire. image, puis modifiez-la.
Conclusion
La photographie Tilt-shift est accessible à tous, quel que soit votre budget. C'est le cas lorsqu'il est possible d'être créatif en utilisant les ressources à votre disposition. Avec autant de moyens peu coûteux et faciles de créer des imitations de vignettes très crédibles pour vos photos, il est désormais possible de réaliser votre rêve.
Parmi les objectifs modernes, en plus des "fixes" et des "zooms" largement utilisés, il existe également des objectifs à des fins spéciales - les soi-disant "objectifs à décalage d'inclinaison". Le plus souvent, ces objectifs sont utilisés sur des reflex 35 mm ou des appareils photo professionnels de format moyen.
Contrôle de la perspective avec les objectifs Tilt/Shift
Décalage est une fonction qui vous permet de décaler l'axe optique de l'objectif, contrôlant ainsi les images en perspective. En règle générale, cette fonction de l'objectif TS est utilisée pour la prise de vue architecturale ou d'autres techniques.
L'utilisation d'objectifs à décalage d'inclinaison permet de déplacer la scène vers différentes parties du plan de l'image, de corriger les "chutes de bâtiments", de modifier la forme de l'objet, de contrôler la perspective, etc.
Les objectifs Tilt/Shift (TS) sont des optiques de haute qualité et coûteuses qui permettent au photographe de photographier plus facilement des sujets complexes (architecture, nature morte, photographie d'intérieur, etc.). Les objectifs Tilt / Shift sont également largement utilisés dans un genre tel que la photographie publicitaire. Ces objectifs ne sont pas des objectifs autofocus, ils sont ajustés manuellement et sont généralement classés comme objectifs grand angle.
Principe d'opération
La conception optique des objectifs Tilt/Shift est telle que le champ d'image de haute qualité est beaucoup plus grand que la zone du cadre, de sorte que le photographe peut décaler le cadre dans ce champ en déplaçant ou en inclinant l'objectif par rapport au plan du film. Le coût des objectifs Tilt / Shift est comparable au coût d'un appareil photo reflex moderne et va de mille dollars et plus.
Dire que les objectifs Tilt / Shift fixent quelque chose dans le cadre n'est pas tout à fait vrai. Au contraire, ils nous permettent de restructurer l'intrigue selon notre perception habituelle. Comme vous le savez, notre perception visuelle ne reflète pas fidèlement la construction géométrique du monde, comme le fait un miroir, mais produit un traitement psychologique de l'image vue dans le cerveau.
Pour illustrer ce qui précède, considérons un exemple simple. En regardant un grand bâtiment de près, nous levons la tête, l'examinant pièce par pièce. Dans notre esprit, les murs verticaux d'un bâtiment restent verticaux. Si nous photographions le bâtiment à partir de cette position, en inclinant l'appareil photo vers le haut, alors sur la photo, il ressemblera à une "chute". En utilisant un objectif TS, nous pouvons garder la caméra horizontale sans l'incliner. Pour intégrer l'ensemble du bâtiment dans le cadre, nous déplaçons simplement la lentille TS vers le haut.
L'objectif Tilt/Shift est également utile lors de la prise de vue de surfaces en miroir, car ces objectifs vous permettent d'éviter la présence du reflet de l'appareil photo et du photographe lui-même dans le cadre.
Contrôle de la profondeur de champ avec un objectif TS
inclinaison- Il s'agit d'une fonction d'un objectif photographique qui vous permet de contrôler la netteté dans le cadre en modifiant l'inclinaison de l'axe optique de l'objectif. L'application principale de cette fonction est la photographie de sujets. De plus, la fonction Tilt est utilisée pour obtenir des portraits artistiques, cette fonction est un peu moins utilisée en photographie de paysage.
En utilisant des objectifs Tilt/Shift, qui aident à aller au-delà de la profondeur de champ et de la perspective habituelles, et appartiennent à la catégorie des objectifs artistiques, les photographes peuvent obtenir un effet intéressant : les objets réels représentés sur l'image prennent la forme de modèles de jouets miniatures.
Ces images sont généralement prises à partir de points à haute altitude - montagnes, piliers, toits de bâtiments, etc. L'objectif Tilt / Shift se concentre sur une certaine partie du champ visible, en floutant et assez fortement, tout le reste. Les personnes qui ne veulent pas dépenser d'argent pour des objectifs Tilt / Shift coûteux peuvent obtenir un effet similaire lors du traitement d'une photo dans Photoshop, en brouillant beaucoup les bords de la photo. Mais une photo prise avec un objectif Tilt/Shift sera beaucoup plus belle et intéressante qu'une fausse.
La technologie Tilt/Shift est utilisée par les photographes vraiment créatifs. Il leur permet de prendre des photographies insolites, inaccessibles aux objectifs traditionnels, transformant le monde qui nous entoure en une miniature illusoire.
